Цветок хлопка своими руками — Ogorod.guru

Здравствуйте, мои дорогие читатели! Сегодня очередная порция самоделок. Но на этот раз мы будем делать осеннюю или весеннюю композицию из хлопковых веток. Причем, я вам покажу, как делать сами бутоны из очень простых, дешевых и распространенных материалов. Запоздалое решение, учитывая, что за окном зима, но все же, уверена, что многим понравиться. Я же обязательно сделаю такую подделку для украшения своего дома, когда придет время.

Еще статьи по теме:

Когда я увидела фото этой подделки, у меня даже ощущения не возникло, что она искусственная. По виду так и не скажешь. И это меня, честно говоря, подкупило. А когда я узнала, из чего делаются бутончики, так вообще удивилась. Оказывается из вещей, которые мы еженедельно выбрасываем можно сделать что-то очень красивое и оригинальное.

Вам, наверное, уже интересно, что это такое. А это всего-навсего лоток из-под яиц. Да-да, именно он. Помню в детстве, когда я училась в школе в младших классах, на уроке труда мы что-то мастерили их лотков, по-моему, это были домики. Затем раскрашивали их красками и запускали туда жильцов-игрушки. Было здорово!

Интерьерная ветка хлопка своими руками

Потребуется совсем немного материала:

• лоток для яиц
• ножницы
• краски (гуашь, акварель)
• вата
• сухие ветки
• клей
• кисть

Первым делом нам необходимо вырезать из лотка чашелистики. Это углубления. Получится вот такие (смотрите фото) штуки, похожие на колокольчик, с четырьмя листиками. Затем нужно придать им форму. Для этого по краям обрезаем все неровности, делая листики более узкими.

Далее покрасьте все детали коричневой краской со всех сторон. Цвет должен быть не прозрачным, а глубоким. Пока чашечки будут влажными от воды можно прижать им естественный натуральный вид. Для этого по бокам листочков аккуратно нарежьте заусенцы. Так изделие будет смотреться как настоящее. Затем придайте изогнутый вид бутону. Положите бутоны в сторонку для полного высыхания.

Тем временем приготовьте веточки. Они должны быть достаточно длинными, ровными и чистыми. При помощи клея прикрепите кусочки ваты в чашелистики, расправляя все заусенцы. Каждый бутон прикрепите к каждой веточке. Лучше если они будут разной высоты.

Теперь смело ставьте композицию в вазу и наслаждайтесь прекрасным видом.

Я заметила, что такого рода украшения дома популярно именно весной. Примерно в марте и апреле люди начинают интересоваться этой темой. И действительно такая ветка создает весеннюю легкую атмосферу, которая характерна концу зимы.

Если вы также как и я любите каждый сезон менять облик дома, то эта идея для вас. Бюджетно, легко и быстро можно создать шедевр, который ни грамма не будет уступать дорогим штучкам из фирменных магазинов дизайна.

Кстати, когда пришли гости, они даже не догадались, из чего я сделала ветку хлопка. Только при детальном осмотре выяснилась правда. Так что пробуйте и преображайте свое жилище, делайте его уютным и комфортным.

На сегодня все. До встречи в следующих статьях. Буду рада слышать ваше мнение. Удачи и хорошего настроения. Пока-пока!

Здравствуйте жители СМ! Хочу предложить к рассмотрению как я делаю бутоны хлопка. Это не проф мастер класс, а скорее фото процесса с комментариями. Для опытных мастериц- это вообще не проблема, но для начинающих может оказаться полезным. Поэтому я хотела показать , что можно сделать из молозатратного и доступного всем материала. Я взяла свой хф, который специально сделала из картофельного крахмала и обычного столярного пва . В общем, если кому-то захочется съязвить по поводу и без, пожалуйста, проходите мимо.

Итак. нам понадобиться: Вата обычная, клей пва канцелярский, молд листа (прекрасно можно и без него обойтись, дальше напишу почему) стеки (можно спицы с бусинами, я кстати положила на фото), Глина (ХФ), маникюрные ножницы, масляные краски (коричневые цвета), проволока (можно бисерная для плетения) На фото есть толстая проволока и инструменты, но извиняюсь, они сегодня нам не понадобятся, ну и крем любимый для рук.

Режем проволочку на куски 15-20 см. На один бутон 4-5 шт

Делим вату на 4-5 кусочков, в зависимости какой бутон будет, из 4 долек или 5

собираем за кончики

и обматываем очень туго, можно помочь себе утканосами или плоскогубчиками)

обмазываем пва и оставляем все это сохнуть

когда высохнет, соеденяем по две дольки и скручиваем между собой

потом еще по две готовых дольки, получается вот так, потом все эти шапочки я два раза с этапами высыхания брызгаю неповторимым лаком для волос прелесть, без фанатизма конечно, но обильненько, пусть все это просыхает. Может можно и лаком спреем матовым, я не знаю, у меня его сейчас нет, так что не пробывала- не знаю. А лаком для воло для того, чтобы пыль не въедалась со временем в вату

Теперь, берем хф, добавляем коричневой масл. краски, отделяем от этого куска кусочек и делим на примерно одинаковые 4 части

Здесь уно моменто! в идеале, молд не нужен, но мне захотелось сделать так, это на Выш выбор. Можно просто раскатанную полосочку потыкать зубной щеткой и так будет наверно правильней, но я расскажу, как делаю я. Молд смазываю кремом, ложу туда такую вот капельку, придавливаю, чтоб не убежала, и на самом молде начинаю с краев подкатывать

делаю вот такую горку, после горку приплющиваю пальцами, а края раскатываю, как можно тоньше

Аккуратненько снимаем, если где-то порвалось или оторвалось, это не катастрофа, растение то делаем сухое, так что не страшно

берем за нашу горку и края заворачиваем на ту сторону, которую молдили, и выгибаем буквой С

примеряем, если надо еще выгибаем, и оставляем сушиться. таких 4 шт. нужно

теперь делаем капельку, раскатываем, вырезаем такие лапки.

отвлеклась и не сделала фото как раскатывать, в общем, раскатываем самым тонким стеком, зубочисткой или огромной цыганской иглой как можно тоньше, чтоб было как можно больше «пожмаканей», ложим сохнуть на выпуклую поверхность

Можно конечно почти сухой кистью и оттонировать в некоторых местах)))))) это на усмотрение

теперь когда все высохло, прилаживаем наши первые чашелистики к головке и обматываем тейп лентой, тут еще один момент, если вы делали с проволокой для бисера, и в дальнейшем будете собирать веточку, то лучше к бутону примотать проволочку еще одну но потолще, иначе головка будет клониться, не выдержит своей доли)))))

потом капаем туда клея,

и не знаю как правильно выразиться, в общем приглаживаем на это место кусочек хф

не ждем когда наш кусочек высохнет, а сразу клеем наши вторые чашелистики. В общем я не знаю как эти запчасти называются, (так как и хлопка я в руках тоже ни разу не держала, да и в живую глазами не видела), вторые чашелистики клеем в шахматном порядку с первыми

все то мы приклеели, подождали когда высохнет, и еще раз приклеем и обкатаем теперь уже очень аккуратненько стебелек и место под бутоном, извиняюсь, опять отвлеклась и фото процесса не сфоткала

Теперь можно по желанию все это оттонировать

примерила на будущий стебелек. В дальнейшем планируется добавиться в вазу веточки и сухоцветы

Если время позволит и это будет кому-то нужно, то в следующем «фоторепортаже» можно будет показать как я делаю бутоны, листья и собираю веточку.

п.с. Тапками не кидать, понимаю фото ужасные, мастер класы не умею я делать, да и времени очень мало на это. В темной вазе или на темном фоне, такой букет смотрится очень интересно) Спасибо всем кто заглянул

прихватила в копилку на всякий случай

Приветствую на сайте «Конфетти.ру»! На связи автор ютуб-канала «Eva-Konfetti». Сегодня я хочу показать вам, как быстро и просто можно сделать цветок хлопка своими руками.

Коробочками хлопка можно украсить обложки фотоальбомов, дополнить открытки или коробки с подарками, да и просто они отлично подойдут для домашнего декора.

Коробочки хлопка своими руками (мастер-класс)

• Синтепон или вата;
• Крафт бумага;
• Ножницы;
• Карандаш;
• Клей «Момент»;
• Плотные коричневые нитки;
• Игла.

Формируем руками шарик из синтепона или ваты (лично мне больше понравилось работать с синтепоном), можно просто покатать его между ладонями.

Далее продеваем коричневую нить в иглу, кончик завязываем на узел. Переворачиваем шарик нижней стороной и вводим иглу примерно по центру шарика. Протягиваем нить до конца, переворачиваем шарик и снова вводим иглу снизу. Таким образом сбоку получилась петелька, которую нужно хорошенько притянуть. Далее снова прокалываем шарик снизу вверх и затягиваем петельку с противоположной стороны.

На следующем этапе формируем дольки. Также прокалываем шарик, вытягиваем нить, и хорошо затягиваем петлю. У моего хлопка в итоге, получилось шесть долек.

После того, как все дольки будут сформированы, переворачиваем «хлопок» — прошиваем нить снизу и отрезаем ее.

Затем на крафт бумаге рисуем карандашом лепестки. Вырезаем эту заготовку, по центру наносим клей и вклеиваем цветок хлопка.

Лепестки нужно подогнуть по центру согласно заостренному кончику. По желанию каждый лепесток можно приклеить сбоку к «хлопку». Мне больше нравится эффект полностью раскрытой коробочки, поэтому оставляю изделие в таком виде.

Как видите, цветок хлопка очень легко можно сделать своими руками, затратив на это дело буквально 10 минут. Готовые коробочки с хлопком можно приклеить к сухим веточкам, собранным в парке и установить композицию в вазочку, а можно упаковать в крафт бумагу и преподнести кому-нибудь из близкого окружения в качестве подарочного букета. Особенно актуально такой букет будет смотреться в осенне-зимний период. Заходите на мой канал, там можно найти много всего интересного (ссылка на канал находится в начале этой статьи). Приятного творчества, до новых встреч!

Оцените статью: Поделитесь с друзьями!

Хлопок из гофрированной бумаги своими руками: мастер-класс с фото

Использовать во флористике компактные коробочки хлопка стали относительно недавно. Веточки сухоцветов часто используют в оформлении не только интерьерных композиций, но и свадебных букетов и декорировании помещений для свадебных церемоний. Благодаря своему окрасу коробочки хлопчатника отлично вписываются в любую цветовую палитру композиции, подчеркивая натуральность и воздушность. Также сухоцвет долго сохраняет декоративный вид, что является еще одним преимуществом цветка. А вот создать такой прекрасный элемент для композиции можно запросто своими руками из простых доступных материалов. Использовать готовую ветку хлопчатника можно в любых свит-композициях, а отдельные коробочки – в создании оригинальных украшений для фотосессий.

Чтобы сделать хлопок своими руками вам понадобится:

• вата;
• иголка и нитки темного оттенка;
• гофрированная бумага коричневого цвета;
• линейка;
• ножницы;
• шпажка;
• термо-пистолет;
• ветка.

Как сделать хлопок из гофробумаги

Шаг 1. Начнем с создания серединки коробочки – воздушного комка длинного белоснежного волокна. Отщипываем небольшой комок ваты, расправляем волокна, чтобы комок стал более воздушным. Формируем из него округлую заготовку диаметром 5 см, кончик которой немного подкручиваем пальцами.

Шаг 2. Далее обматываем получившийся «хвостик» у основания комка несколькими витками нити.

После создаем с помощью нитки пять прожилок. Надежно фиксируем кончик нити каплей горячего клея, а кончиком иголки расправляем верхний слой волокон хлопчатника.

Шаг 3. Из коричневой гофрированной бумаги вырезаем пять чашелистиков размером 5*2,5 см.

По краю листиков создаем неглубокие надрезы и подкручиваем их. А центр основных листиков растягиваем, чтобы детали приобрели наиболее естественную форму.

Приклеиваем готовые чашелистики к хлопковой основе.

Шаг 4. Шпажкой подкручиваем кончики бумажных чашелистиков вовнутрь.

Создаем еще несколько цветков, чтобы собрать ветку.

Шаг 5. Далее приготовим веточку для наклеивания коробочек хлопчатника. Счищаем крупные почки и удаляем лишние ветки. С помощью горячего клея присоединяем цветки. Чтобы веточка выглядела более естественно, располагаем коробочки следующим образом: в верхушке фиксируем более закрытые цветки, а в нижней части – раскрытые.

В завершении коробочки хлопка можно немного сбрызнуть лаком для волос, тогда верхний слой волокон станет более прочным, что защитит их от деформирования в процессе сборки композиции.

Вот и все, веточка хлопка готова.

Дата: 02.04.2018.

Фото:onwomen.ru

Сухоцветы: лучшее время сбора цветов и трав, все способы засушивания, композиции и букеты из сухоцветов

Никого не удивить летними букетами полевых цветов, но зимой они недоступны. Остается высушить благоухающие травы, чтобы составлять композиции и букеты из сухоцветов хоть в декабре.

Самые простые способы засушивания – поставить срезанные цветы в вазу без воды или положить травинки в толстую книгу. Но это далеко не единственные способы, более того, некоторые растения от этого потеряют цвет, форму и станут непригодными для зимних букетов. Флористы и ботаники разработали приемы, способные продлить очарование цветам и изысканную прелесть травам.

Как и когда собирать сухоцветы

Растения, которые используются для составления букетов из сухоцветов, можно разделить на ботанические группы:

• травы однолетники и многолетники;
• цветы травянистые или кустарниковые;
• злаки;
• ветви, листья и плоды.

Период заготовки зависит от конкретного вида, общее условие – растение должно быть в нужной вегетативной фазе. Однако, такие многолетники, как папоротник, заготавливать можно на протяжении всего лета.

Чтобы сухоцветы максимально сохранили внешний вид и даже аромат, соблюдайте правила:

• сбор материала проводить только в сухую погоду;
• срезать здоровые растения, без признаков увядания, болезни или повреждения;
• чем длиннее побег или стебель, тем проще будет сушить растение;
• после срезки удалить листья и, если есть, боковые ответвления.

Это интересно! Все цветы, травы должны быть сухими перед консервацией и только тысячелистник нуждается в двухдневном вымачивании – это сохранит его цвет.

Тысячелистник розовый

Время срезки зависит от цикла роста. Рассмотрим подробнее порядок заготовки растений.

к оглавлению ↑

Травы

Это наиболее распространенный вид растений для сухоцветов. Заготавливают только жесткие травы, поскольку их волокнистая или трубчатая структура не пострадает от обезвоживания.

Ковыль (ячмень гривастый) – его метелки собирают сразу после цветения

Перечислим наиболее декоративные виды сухоцветов, фото и названия помогут вам сориентироваться.

к оглавлению ↑

Хлопок

Хлопчатник больше известен, как хлопок. Популярные повсеместно веточки хлопка проще всего купить в цветочных магазинах. Их используются в основном для составления букетов и плетения интерьерных венков.

Букет из хлопка, лаванды и эвкалипта

Хлопок хорош как сам по себе…

Фото с сайта itallstartedwithpaint.com

…так и в компании других цветов, среди которых нередко бывают и сухоцветы.

Букет из хлопка и гипсофилы

Букет из хлопка и лаванды

Изюминку букету из хлопка добавит необычная посуда

Венок из хлопка (автор — DaisyMaeBelle)

Венок из хлопка, шишек, цитрусовых и палочек корицы

Небольшие композиции со свечами можно украсить мягкими шариками хлопка и другими сухоцветами:

Сухоцвет хлопок — прекрасный материал для создания декоративных композиций. Полураспустившиеся коробочки с воздушным белым облачком внутри оттенят прелесть полевых цветов или наоборот – станут центром композиции.

В центре композиции хлопок и лагурус (автор — @dusha_shops)

Хлопок хорош и в свадебном декоре:

Бутоньерки жениха

Букет невесты www.stylemepretty.com

Обручальные кольца в шкатулке с хлопком

Украшение банкетного зала

к оглавлению ↑

Кошачья лапка

Антеннария или Кошачья лапка цветет с середины мая до конца июля бутончиками, собранными в соцветия по пять штук – отсюда и название.

Кошачья лапка прекрасно смотрится в букетах с другими высохшими травами. Невзрачные цветки придают букетам из сухоцветов налёт винтажности, словно они собраны давным-давно…

Несколько веточек и травинок в стеклянных бутылках — лёгкое и гармоничное убранство стола.

Антеннария в розовом цвете выглядит эффектнее, причем как в букетах, так и на уличных посадках.

Кошачья лапка в букете невесты

Антеннария высажена на альпийской горке

к оглавлению ↑

Мордовник

Мордовник из семейства астровые с колючим стеблем и красивым шаром из мелких цветочков цветет с мая по август.

Он хорош в букетах как с живыми растениями…

.. так и с прочими сухоцветами:

Яркие головки мордовника оживляют цветочную композицию

Цвет мордовника поддерживают соцветия лаванды

Ещё интереснее смотрятся венки с использованием нескольких головок мордовника…

…или полностью собранные из них:

к оглавлению ↑

Синеголовник

Синеголовник из семейства зонтичных похож на василек, его ярко-синие лепестки не теряют цвет после высыхания, собирать их можно все лето.

Благодаря синему окрасу, синеголовник наряду с мордовником, довольно часто используется при создании бутоньерки жениха:

Но и подружки невесты не прочь надеть подвески с синеголовником:

Цветы синеголовника чудесно сочетаются с ярко-желтыми цветами краспедии, как в миниатюрных букетах…

… так и в роскошных композициях с живыми цветами и ягодами:

к оглавлению ↑

Краспедия

Краспедия родом из Австралии – ее оригинальные ярко-желтые шарики на жестком стебле выращиваются в оранжереях, поэтому сбор производится по мере цветения.

Краспедия хорошо смотрится в минималистичных интерьерных композициях…

… а также в букетах с лавандой и злаками:

Позитивные жёлтые шарики оживят образ жениха:

Добавят красок в букеты невесты, собранные из живых или засушенных цветов:

Букет составлен из краспедии, хлопка, скелетированных листьев,
злаков и цветов из фетра

Краспедия идеально подходит для составления букетов с суккулентами, живыми цветами и даже фруктами:

к оглавлению ↑

Гипсофила

Качим или гипсофила – это сорняк в посевах ржи, но на клумбах выполняет роль почвопокровника, часто выступая компаньоном в миксбордерах. Цвести начинает в июне.

Чаще всего веточки гипсофилы выступают как дополнение к основным цветам:

Однако она великолепно смотрится и в дуэте, например, с ромашкой или лавандой…

…и даже соло!

Небольшие композиции с использованием гипсофилы станут прекрасным украшением интерьера как в обыденные дни…

…так и в праздничные:

Нежный пасхальный декор с веточками гипсофилы

Букет невесты из гофроцветов и гипсофилы

Новогодний букет из шишек и декорация над камином
с использованием гипсофилы

Ещё один вариант применения этого сухоцвета — украшения из эпоксидной смолы:

к оглавлению ↑

Статице

Кермек, лимониум, статице – это названия одного растения, чьи пышные метелки из мелких цветов сохраняют свою окраску и после высушивания. Цветут все лето.

Палитра цветков кермека очень разнообразна:

Однако и монохромные букеты достойны внимания!

Мастера флористики не ограничиваются составлением букетов исключительно из цветов, добавляя к ним фрукты:

Плетут венки, используя сухоцветы и шишки:

Композиции из сухоцветов, включая пышные цветки статице, могут быть невероятно нежными, как это гнёздышко для обручальных колец:

Стеклянные колбы будут хранить букеты из сухоцветов максимально долгий срок:

к оглавлению ↑

Лунник

Еще один вид травянистого растения – лунник образует стручки с плодами, после созревания которых остаются тонкие перегородки перламутрового оттенка.

Заготавливать их надо в сентябре, когда растение уже высохло, поэтому каких-либо дополнительных приемов не требуется.

к оглавлению ↑

Лук и чеснок

Интересно смотрятся в букетах зонтики лука и чеснока. Например, лук афлатунский:

В качестве сухоцвета используется цветущий шаровидный зонтик с мелкими цветочками. Поскольку цветение происходит с мая по июнь, а плодоношение начинается в августе, у флористов есть почти два месяца, чтобы заготовить этот декоративный вид лука.

Селекционеры вывели сорта лука гигантских размеров, которые безусловно становятся главными героями букетов:

В засушенном виде шарики лука не так эффектны, но всё-таки могут выступать в качестве стильного предмета интерьера:

к оглавлению ↑

Цветы

Лаванда

Главный фаворит флористов – лаванда. Ее заготавливают во время полного цветения, как правило, – это июль. Ароматные веточки лаванды привносят в атмосферу дома особый уют и аромат. Лаванду можно выращивать самостоятельно на садовом участке и даже балконе:

Как правильно собирать и сушить лаванду смотрите в видео канала Домострой.ру

Можно приобрести готовые пучки лаванды в аромалавках и цветочных салонах в уже засушенном виде:

Лавандовые букеты прекрасно смотрятся в интерьере!

Букет из лаванды и эвкалипта

Букет из лаванды и колосьев пшеницы

Простые композиции из лаванды и гипсофилы

Густой пучок лаванды (фото с сайта dreamcakeblog.wordpress.com)

Варианты использования лаванды в сервировке стола

Сухоцвет лаванда хорош при составлении гербариев…

Автор — Julivani

…и в пленении венков:

Венок на деревянной основе

Венок на проволочном каркасе

Одним из самых распространенных способов применения высушенных цветков лаванды являются аромасаше:

Natalia Kovaleva показывает, как сделать саше из лаванды и эвкалипта своими руками:

Свечи и мыло с использование лаванды не менее популярны:

Декор свечей

Мыло с лавандой

В украшения из эпоксидной смолы тоже часто добавляют лаванду:

Фото слева автор — MARIAELA, справа — Resin Crafts (оригинальный мастер-класс)

Сухоцветы лаванды применяют и в кулинарии:

к оглавлению ↑

Гортензия

Гортензии – вид цветущих кустарников или даже лиан, поэтому сушить их можно связками на воздухе.

Сбор производится на протяжении всего лета и даже осенью, поскольку срезать соцветия необходимо в стадии зрелого цветка, когда лепестки становятся немного жесткими.

Срезанные веточки гортензии необходимо поставить в воду — так происходит постепенное засушивание соцветий

Гортензия хороша, как сама по себе…

… так и в составе композиций с другими сухоцветами, ягодами, плодами и пр.:

Цветки гортензии используют и при создании украшений своими руками:

к оглавлению ↑

Злаки

Колосья злаков

Декоративные злаки добавляют букетам воздушности…

…а хлебные наполняют их смыслом плодородия и пожелания долгой жизни.

В качестве сухоцветов используются окрашенные или натуральные колосья пшеницы:

Овес, гречка, рожь, ячмень – сбор производится в период зеленого колоса или полного созревания, но до начала осыпания.

к оглавлению ↑

Лагурус (зайцехвост)

Пушистые метелки лагуруса на стеблях почти метровой высоты собирать можно с марта по июль.

Вейник из рода мятликовых, душистый колосок, конский щавель собирают, начиная с июля.

Вейник

Конский щавель

к оглавлению ↑

Ветви, листья и плоды

Физалис

Для осенних и новогодних композиций используют яркие и оригинально окрашенные плоды физалиса.

Это многолетнее растение во время созревания ягоды образует оболочку, напоминающую китайский бумажный фонарик ярко-оранжевого цвета.

Сушат их в вазе  или подвесив стеблем вверх.

к оглавлению ↑

Эвкалипт

Веточки эвкалипта украсят букет живых цветов, а впоследствии послужат стильным декором интерьера:

Эвкалиптовые венки делаются довольно легко:

Ветки приматываются к проволоке с помощью лески

Или приклеиваются к деревянным пяльцам

Варианты венков поинтереснее:

к оглавлению ↑

Декоративные кустарники

Декоративные кустарники, например, шиповник, дикорастущую оливу, лавр, боярышник, рябину необходимо срезать, как только растение приобретет необходимый декоративный вид.

 

к оглавлению ↑

Как правильно засушивать

Собрать материал – это половина дела. Теперь его необходимо правильно высушить. Есть масса способов дегидратации растений.

Единственное общее правило: на свету все сухоцветы теряют окраску, в темноте – сохраняют

У флористов есть секрет: для полного обесцвечивания растения через день увлажняют водой, но обязательно мелкодисперсным распылением. Затем подготовленные полуфабрикаты окрашивают красками, лаками.

Один из вариантов консервации – сушку в глицерине – мы подробно описывали в специальной статье, рассмотрим остальные способы.

к оглавлению ↑

Сушка на воздухе

Естественная сушка подходит для большинства растений, особенно трав, злаков и веток с листьями. Главное условие – хорошая циркуляция воздуха при высушивании и хранении. Наиболее оптимальный вариант – навес на открытом воздухе или проветриваемая комната. Также есть ряд правил, которые помогут не испортить природный материал:

• сушить следует небольшими пучками;
• подвешивать связки цветочными головками вниз, исключение – краспедия и подобные растения с жестким стеблем;
• исключить попадание прямых солнечных лучей – это разрушает хлорофилл, делает лепестки и листья вялыми и сморщенными;
• диапазон температур – от 10 до 20 °C;
• помещение должно быть чистым, иначе пыль осядет на сухоцветах и испортит их внешний вид;
• наличие влаги в воздухе приведет к загниванию растений.

Сушить на солнце можно природный материал, который не боится потерять окрас: корни, ветви, семена.

Порядок сушки:

1. Натянуть проволоку или веревку между деревьями или стенами, навесить крючки.
2. Крупные цветки – пион, роза, гортензия – по одному.
3. Травы связать в небольшие пучки, свободно перевязанные ниткой, чтобы не испортить форму стебля.
4. Распределить расстояние для свободного обдувания воздухом и, чтобы растения не касались друг друга – тогда они не сломаются при высушивании.
5. Хранить готовые сухоцветы в просторных коробках.

Злаки и полевые цветы можно не подвешивать, а поставить в вазу без воды – так они естественным образом высохнут и сохранят форму.

к оглавлению ↑

Осушители

В качестве дегидратанта выступают: силикагель, песок, манка или мелкая кукурузная мука, бура. Их преимущества: высокая скорость сушки, сохранность цвета и даже аромата лучше, чем при других способах.

Но существует опасность пересушить цветы и тогда они станут хрупкими, поэтому стоит предварительно в стебель продеть проволоку – это предотвратит обламывание

Суть процесса: в картонную коробку равномерно насыпать слой осушителя, уложить растения на небольшом расстоянии и полностью их засыпать. Слегка встряхнуть, чтобы заполнились пустоты, и мягкой кисточкой распределить по лепесткам гранулы. Плотно накрыть, чтобы влага из воздуха не нарушила процесс дегидратации. По окончании сушки в дне коробки проделать отверстия и осторожно ссыпать осушитель, а остатки крупинок смести мягкой кисточкой. Хранить сухоцветы можно в тех–же коробках.

Рассмотрим особенности:

• Силикагель. Для дегидратации необходимо брать марку осушителя, специально предназначенного для цветов. Перед повторным использованием гранулы отделить от остатков растений и высушить в духовке.
• Манная или кукурузная крупа используются для нежных цветов неярких расцветок, например, роз, гвоздик, хризантем, пионов.
• Песок должен быть мелкий речной, перед первым применением его промыть, просеять и прокалить в духовке, а перед последующими достаточно удалять попавший сор и просушивать.
• Бура, жженые квасцы относятся к химическим осушителям, они вытянут влагу из лепестков, но не позволят им сморщиться. Процесс сушки ромашки займет 1-2 дня, а лилии могут находиться в порошке до 20 дней.

Совет. Для обработки крупных цветков типа розы или пиона можно брать смесь 1 части силикагеля или буры с 2 частями песка – так материал проникнет между лепестками и процесс пройдет равномерно. Срок обработки – до 5 суток

Силикагель невесомый, поэтому можно укладывать цветы в несколько слоев

Еще один способ – сушка нежных цветов с помощью ваты. Стебли с цветоносами вертикально вставляются в прорези в картоне так, чтобы бутоны остались сверху, а стебли свисали снизу. Второй вариант укладки – в коробки на подставки. Пустоты осторожно заполняются ватой, а, чтобы растения не сдвигались, их оборачивают марлей, сеткой и закрепляют нитками. Процесс длится не менее двух недель. Этот способ подходит для заготовки ромашки, гладиолуса, рудбекии, мака, розы.

Важно! Цветы должны быть полностью распустившиеся, а день выбирать сухой, солнечный, срезать же стебли лучше после полудня

Если нет стебля, то головку цветка можно просто обернуть ватой

к оглавлению ↑

Под прессом

Поскольку при гербарной сушке цветы получаются плоскими, этот способ подходит в качестве заготовки материала для панно или картин. Первый вариант – проложить листья, лепестки, травы между листами картона, перевязать веревкой или резинкой и положить пресс. Если вместо картона использовать фанеру, то дополнительно надо проложить газеты или фильтровальную бумагу.

После прессования цветы становятся совершенно плоскими

Второй вариант – использовать металлическую или синтетическую сетку, натянутую на деревянные рамы. В таком случае также понадобится прокладка в виде листов бумаги. Такие рамки скрепляются между собой и подвешиваются в проветриваемом месте для сушки. Срок, в зависимости от вида растений, несколько дней.

Такой пресс подойдет для заготовки большого количества растений

Совет. Такой же эффект можно получить, проглаживая растения утюгом: поместить их между двумя листами бумаги и прогреть, проверяя готовность

к оглавлению ↑

Тепловые способы

Духовка применяется для растений с твердой структурой, например, ветки, шишки и т. п., поскольку нежные сморщатся, а при высокой температуре могут и сгореть.

Метод прост: разложить на противень и поставить сушиться на низкой температуре при открытой дверце

Чтобы не пересушить и не испортить декоративный внешний вид, процесс требует постоянного контроля.

Чтобы не сжечь лепестки, насыпьте на дно противня слой соли

Микроволновка сушит быстро – за несколько секунд или минут. Четких правил нет, есть только рекомендации:

• растения укладываются между слоями пергамента;
• мощность должна быть не более 500 Вт;
• цветы стоит лишь подвялить, а затем довести до конца сушку на воздухе.

Отлично сушатся таким способом травы с жестким стеблем и мелкими цветками, например, лаванда или гипсофила.

Совет. При сушке тепловыми методами сначала проведите эксперимент с небольшим количеством материала, а затем, учитывая недостатки, можно обрабатывать всю партию

к оглавлению ↑

Как ухаживать за сухоцветами

При всей своей оригинальности и нежности, композиции из сухоцветов очень хрупкие и реагируют на солнечный свет, поэтому существуют особые правила ухода за такими букетами:

• Влажность – враг №1 сухоцветов. Не допускайте попадания капель воды на сухие растения. Если в комнате работает увлажнитель воздуха, букет лучше убрать в другое помещение.
• Прямые солнечные лучи вредны не только для свежесрезанных, но и для высушенных цветов. В результате они выцветут, пересохнут и рассыплются раньше времени.
• Осевшую пыль нельзя сметать метелками или струшивать, а сдувать только струей теплого воздуха из фена.
• Наилучшая температура – до 20 °C, поэтому следует располагать композиции вдали от источников отопления.
• Заплесневевший цветок надо немедленно убирать из композиции, чтобы он не заразил соседние растения.

При том, что срок жизни сухих растений не больше года, флористы придумали, как продлить жизнь сухоцветам:

• Лак для волос закрепит тонкие лепестки нежных растений.
• Натуральные красители придадут насыщенность цвету и подчеркнут естественный оттенок. Например, отвар цветков календулы усилит желтый цвет, а отвар полевого василька +уксус – зеленый.
• В специальных магазинах продаются антистатики, красители и лаки для декорирования сухоцветов.
• Несколько капель эфирного масла придадут аромат композиции.

Конечно, способ продления срока хранения зависит от типа композиции и способа размещения ее элементов, например, настенное панно можно зафиксировать лаком, а вот букет с воздушным ковылем или зайцехвостом от этого потеряют свое очарование.

ВАМ ПРИГОДИТСЯ

Цветы в глицерине или как подарить долголетие букету

ПОДЕЛИСЬ!
«Крестик» плохого не посоветует! 🙂

Цветочные композиции из сухоцветов своими руками — мастер класс и идеи, фото | Своими руками

Композиции из сухоцветов собранные в этой статье повторить сможет каждый, а мы расскажем, как это сделать, чтобы осенние букеты как можно дольше радовали глаз.

Серую дождливую погоду и унылое настроение можно и нужно исправить! Давайте попробуем сделать это с помощью элегантной интерьерной «зарисовки» из сухоцветов. Все необходимые материалы вы найдете в цветочных салонах или специализированных магазинах, которые реализуют товары для творчества.

Для начала откроем секрет: в любой по-настоящему гармоничной композиции обычно присутствуют три цвета. В нашем случае это оранжевый, охра и различные оттенки зеленого (темно-коричневый служит скорее фоном и контрастом для их проявления ). Миниатюра, которую мы предлагаем вам повторить, создана в свободном стиле

с легким влиянием японской икебаны, когда линия композиции может быть важнее самих цветов (в данном случае — сухоцветов). По такой схеме вы сможете придумать и собрать букет из доступного материала, при необходимости подкрасив отдельные элементы разноцветными спреями — в таком виде они удачно заменят экзотические сухоцветы.

---

Читайте также: Как сделать полевой букет из хризантем и орхидей (фото)

---

Букет из сухоцветов своими руками – мастер класс

Основа композиции — оазис для сухих растений (в форме кирпича) закрытый темно-коричневой гофрированной бумагой и обернутый декоративной упаковочной сеткой. В оазис вставляем 2 тонких пучка прутьев, это стойки, к которым крепятся две горизонтально расположенные ветки.

С помощью проволоки или клеевого термопистолета закрепляем крупные детали — плетеные шары и шаровидные сухоцветы. Нижний коричневый шар послужит опорой для других элементов композиции.

Распределяем на оазисе детали доминирующего оранжевого цвета (злаки и ворсянку).

Разнообразим цветовую гамму зеленью (завитками) и ворсянкой цвета охры. Обратите внимание: композиция как бы состоит из двух разновеликих частей, но при этом составляет одно целое.

Добавляем композиции объем, распределяя несколько крупных крашеных зеленых листьев и пару круглых срезов люффы.

Люффу крепим к веткам термоклеем, а листья вставляем в оазис. Для цветового контраста добавляем коричневые злаки. Завершаем работу, добавив мелкие детали (два оранжевых цветочка), на оазис крепим кружок зеленой люфы, который объединит две условные части нашего букета.

Идеи для цветочных композиций из сухих растений

Настольная мини-композиция Каска; собрана в двух уровнях, объединенных уложенной «змейкой» оранжевого амаранта. Здесь использованы только натуральные материалы. Стеклянный стакан декорирован разноцветным песком, тонкие слои которого изнутри наклеены на стенки сосуда с помощью ПВА. Разнообразие фактур и форм придает оригинальность всей композиции.

Миниатюра Сувенир собрана в прозрачной стеклянной вазочке, заполненной разноцветным гравием. Такая засыпка не только декорирует сосуд, но и скрывает крепление элементов аранжировки и удерживает эту связку. Композиция построена на сочетании разнообразных фактур и форм, объединенных спокойной цветовой гаммой. Изящные колечки цитрусовых делают эту работу уместной даже для кухонного столика.

---

Читайте также: Цветочные свечи своими руками

---

«Вариация в этническом стиле»

В напольной композиции из природных материалов и искусственных материалов стиль задает керамическая ваза.

Основу составляет крупная эффектно изогнутая ветка, оформленная веерообразными листьями пальмы, экзотическими плодами, цветком стрелиции и декором — двумя плетеными дисками с обклеенными мелкими ракушками.

---

Интересные цветочные комопзиции своими руками: на заметку

---

Цветы в яйце своими руками

Создание цветочных композиций – это всегда  творческий процесс.

Если хочется чего-то необычного, но простого, создайте такую композицию с минимальным количеством цветов

ЧТО ПОНАДОБИТСЯ

• куриное яйцо
• флористическая губка
• толстая иголка, нож, секатор
• яркий стаканчик
• цветы (гиацинты, фрезии, лютики)

1. Подготавливаем яйцо: прокалываем его иголкой, удаляем все содержимое, далее аккуратно разбиваем верхушку (должна целой остаться примерно половина или чуть больше), края могут быть неровными — так даже интереснее. Далее яйцо устанавливаем в стаканчик.
2. Вырезаем нужного размера флористическую губку и устанавливаем ее в яйцо.
3. Нарезаем цветки (достаточно не целого соцветия, а одного цветочка), закрепляем их во флористичской губке. В нашем случае мы использовали нежно-розовый лютик, ярко-желтую фрезию и нежно-сиреневый гиацинт. Такую композицию можно использовать для оформления стола.

© Автор: Татьяна Семенова, любитель цветов

---

ХЛОПОК-СУХОЦВЕТ СВОИМИ РУКАМИ

Белые воздушные соцветия хлопка так и притягивают взоры. В последнее время стало модно использовать этот цветок в создании композиций для оформления интерьера в стиле эко или рустик. Этот сухоцвет смотрится завораживающе, как нежные облака. Хочу рассказать, как смастерить веточку хлопка из ваты, корочек от сухоцветов, цитрусовых, упаковочной бумаги или экопакетов.

Хлопок сухоцвет своими руками

1. Для долек соцветия использовала засушенную кожуру, взятую из упаковки ароматизированной смеси сухоцветов. Для одного цветка понадобится 5 шт. (можно взять кожуру от мандаринов, нарезать на мелкие капельки и засушить; можно вырезать лепестки из упаковочной бумаги).
2. От пласта ваты оторвала 5 кусочков со стороной примерно 5-6 см. Поочередно в центр каждого поставила карандаш (фото 1) и загнула края ваты вверх. Аккуратно вытащила карандаш и скрутила край увлажненными пальцами.
3. Последовательно соединила вместе пять ватных «капелек» и пять кожурок с помощью клея (фото 2, 3).
4. Чтобы оформить переход от бутона к стеблю, смазала упаковочную бумагу клеем и плотно обвила хвостики ваты (фото 4-5).
5. Веточку скрутила из проволоки, приклела сверху цветок хлопка и обмотала стебель бумагой или флористической тейп-лентой. Готовые хлопковые коробочки можно приклеить термопистолетом к натуральной древесной ветке.

© Автор:  Любовь Семыкина, г. Челябинск. Фото автора

---

© “Мастерская Галины Новиковой”

СУХОЦВЕТЫ СВОИМИ РУКАМИ – ВИДЕО

ИНСТРУМЕНТ ДЛЯ МАСТЕРОВ И МАСТЕРИЦ, И ТОВАРЫ ДЛЯ ДОМА ОЧЕНЬ ДЕШЕВО. БЕСПЛАТНАЯ ДОСТАВКА. ЕСТЬ ОТЗЫВЫ.

Ниже другие записи по теме «Как сделать своими руками — домохозяину!»

---

Подпишитесь на обновления в наших группах и поделитесь.

Будем друзьями!

Блокнот Like U CLASSIC A5 в точку (голубой, 130 г/м2) — «Идеальный блокнот для ведения ежедневника + система Bullet Journal и как начать и не забросить.»

Я уже очень давно планировала начать вести планер, как минимум, потому что я очень часто забываю, что мне нужно сделать, а телефон уже по уши забит разными заметками и напоминаниями, которые меня жутко раздражают. Кроме того, я много лет занимаюсь творчеством, так что обожаю смотреть какие-нибудь креативные видео на ютубе, будь то рисование, лепка, какой-нибудь крафт для косплея (а почему бы и нет?) или невероятно эстетичное и удобное оформление планера по системе Bullet Journal!

Мой путь в этом мире начался ещё когда я училась в колледже (года 4 назад). На один из дней рождения мои однокурсницы подарили мне очень красивый блокнот ручной работы с чистыми листами. Тогда я решила вести планер. Как красиво его оформить без особых принадлежностей типа стикеров и скотчей — идей у меня не было. Точнее были. Можно ведь всё разрисовать. Но это занимало очень большое количество времени. А так как тогда я была по голову погружена в учёбу — мне не подходило это. Кроме того, чистые листы это зло для планера. Я считаю, они подходят только для рисования, без разлиновки достаточно сложно ровно и красиво сделать какие-нибудь сетки или выделить место для записей. Да и эти самые записи красиво вписывать тяжеловато. Кроме того, листы были сделаны из обычной офисной бумаги (80 г), очень тонкой. Любая ручка перебивалась на другую сторону, не говоря уже о маркерах.

Так я перешла на блокнот в клеточку. Который мне тоже очень не понравился, так как в нём вести планер эстетично тоже не получилось.

Поэтому я решила купить уже ГОТОВЫЙ планер, с разными разделами: месяц, неделя, трекер привычек, дни рождения, учёт финансов, разные записи. Об этом блокноте я расскажу в другом отдельном отзыве, но коротко — мне не подошла система, которую он предлагал. Неудобная и пресная. В ней не было, как это сказать… Души. Я хотела что-то типа планер+ежедневник, а получила сухой и максимально сжатый планер. При чем очень неудобно было то, что иногда не хватало дней в месяце, а иногда их было слишком много. И судя по всему, начать вести его в ЛЮБОЙ день года было невозможно. Так что я всё-таки решила, что пора покупать блокнот в точку, который в большинстве случаев и используют для ведения планера-ежедневника по системе Bullet Journal. К тому, что это за система, как её вести и чем она так хороша мы вернёмся позже, а пока расскажу про мой опыт работы с блокнотами в точку.

 

Я закупилась разной канцелярией по типу нескольких стикерпаков, парой скотчей и, естественно, блокнотом в точку формата немного меньше чем а5. Такого типа блокноты годятся для того, чтобы носить с собой, ведь они более компактные чем ровно а5. Кроме того в том блокноте от фирмы Axent было около 100 страниц бумаги не совсем приятного масляного цвета в точку. Также листы были достаточно тонкими и просвечивали маркеры и даже чёрную гелиевую ручку…

Я сделала разлиновку буквально на несколько недель января. И мне очень не понравилось, как всё перебивается на другую сторону. Кроме того меня смущало, что странички всё-таки достаточно маленькие. Мне не хватало этого простора для моего творчества и идей. Так что я решила не медлить и искать блокнот в точку с плотными листами, ровно формата а5. Это оказалась задача не из простых, к сожалению.

Но я с ней справилась и наткнулась на это чудо. Просто идеальный блокнот в точку Like U CLASSIC A5.

Начну с того, что он просто нереального голубого цвета (к покупке доступны ещё нежно-розовый и фисташковый). Обложка твёрдая, плотная, текстурная и приятная на ощупь. С задней стороны — логотип компании. Он практически незаметный и не раздражает.

Бумага в нём плотная — аж 130 г/м2. Она хоть и неидеально белого цвета, но — приятного и нежного кремового, который только помогает восприятию, а не мешает, как в случае с предыдущим блокнотом Axent… Такая бумага не просвечивает маркеры или перьевую ручку. Совершенно.

Размер — ровно А5. 15 x 21 см. Идеально.

Есть встроенная лента-закладка и резинка, чтобы фиксировать блокнот.

Стильные скругленные уголки. Они кстати отвечают не только за красоту, а и за практичность. Никаких бытовых травм, так сказать! Да и вашим сумкам ничего не грозит

Тут можно вписать свои данные

Страницы в точку, да ещё и пронумерованы! Однако, если вам нужен блокнот в клеточку или в линейку, то можете пролистать, они тоже есть, в таком же цвете или в других. А также можно подобрать удобный для себя грамаж бумаги — есть и 80 г, если блокнот вам нужен исключительно для записей.

Кроме того, можно найти блокноты формата В5 (побольше), но в других расцветках. В общем, советую полистать и проанализировать все доступные товары. Вы точно найдёте себе что-то по душе! Прямая ссылка на товар.

 

И это далеко не все его плюсы!

Количество страниц: 238. Этого мне хватит аж на 2 года, я думаю. Кроме того из-за такого большого доступного «пространства» я завела ещё и трекер сериалов, отдельные разделы для идей для рисунков, обычных заметок, а также списка дорогостоящих покупок. Также планирую вскоре завести список прочитанных книг и книг, которые только планирую прочитать в будущем.

 

Считаю огромным плюсом то, что блокнот удобно открывается на 180 градусов, страницы хорошо склеены и не вываливаются. Бумага сделала ИЗ ВТОРИЧНОГО СЫРЬЯ.

В конце блокнота находится небольшой карманчик. Там можно хранить какие-то записки или важные для вас мелочи. Или же какие-нибудь стикеры, к примеру.

От производителя:

Стильный блокнот Like U на каждый день для записи повседневных задач, планов, конспектов и многого другого. Благодаря плотной бумаге, он отлично подойдет для письма перьевой ручкой. Обложка покрыта текстурной тканью, что создает особые тактильные ощущения при использовании блокнота.

Для себя я выделила только один-единственный минус. Это его дороговизна. Я покупала блокнот в январе 2021 года за 340 гривен. Казалось бы, такая цена для блокнота? Многовато… Однако, испытав этот блокнот, так сказать, на прочность, я могу заверить вам — цена хоть и не маленькая, но полностью оправдана. Потому что качество — просто супер! Кроме того, стоит учитывать, что страниц здесь очень много и они плотные, отлично подходящие для маркеров.

Производство, кстати говоря, наше отечественное. Сделано в Украине.

 

Самое время посмотреть, что же я успела в нём натворить больше чем за полгода. А заодно и разберёмся с системой Bullet Journal.

Чем же хороша эта система?

• это удобно и её можно подстроить под себя целиком и полностью
• это эстетично
• это практично и максимально эффективно
• это смесь планера и ежедневника

Эта система ведения планера была разработана дизайнером Райдер Кэрролл, которому со школы было трудно подолгу концентрироваться на одной теме и он хотел найти способ быстро фиксировать мысли, которые приходят ему в голову, чтобы потом вернуться к ним в любой момент. Так появилась целая система, соединяющая в себе ежедневник, список целей и блокнот для мыслей и идей.

 

Как же вести этот ежедневник?

На самом деле — проще простого. Так, как вам удобно! Можно начать абсолютно в любой день, хоть сегодня, не обязательно ждать следующего января, этим и прелестна система Bullet Journal.

Первым важным пунктом в начале является создание ключа к вашему планеру. Здесь мы указываем какие значения имеют «иконки», которые вы выбрали для себя.

Мне, например, удобнее всего вот такие минималистичные значки. Точечка, крестик, стрелочка и т.д., которые, соответственно, значат «задачу», «её выполнение» или «перенос». Также для себя я добавила дополнительные значки «важно», «под вопросом», «заметка», «вдохновение или идея», «день рождения или праздник», а также «список».

Также для удобства можно добавить содержание, но у меня его. Это уже на ваш вкус.

Следующая страница, которую я для себя ввела — разлиновка, которая ускоряет дальнейшее оформление страниц. То есть я обозначила себе, сколько «клеточек» до середины, или, например, сколько «клеточек» нужно для того, чтобы поместить на странице четыре блока для различных записей. Эта страница не обязательна, я сама решила добавить её для удобства и простоты. Более подробно о том, как её расчертить можно узнать в видео по оформлению ежедневников Bullet Journal на ютуб

Далее я сделала календарь на 2021 с обозначением важных дат.

Эти даты я перенесла на следующую страницу этого разворота — Future Log. Этот раздел помогает не держать лишние мысли в голове, а выписать их и посмотреть на свою жизнь глобально. Здесь пишем планы, цели, события на ближайший год. В моём случае — это в основном дни рождения или свадьбы.

Также сюда же можно добавить список своих целей или желаний на грядущий год. Я это сделала, но показывать, естественно, не буду

Далее — разворот на месяц. Можно сделать Monthly log по типу Future Log и записать дела на месяц, но я так не делаю. Делаю только красивую обложку для грядущего месяца. Иногда на ней я обозначаю календарь на месяц, но не всегда. В случае с мартом — он есть.

Обложка для Марта 2021

Поговорим об украшениях в ежедневнике. Можно вести Bullet Journal минималистично, как это делает моя подруга. Или пихать туда всё, что есть, как это делаю я

Я делю месяца по разным цветам и, придерживаясь определённого цвета или его оттенков, оформляю этот месяц. Например, март у меня зелёный. Можно самому рисовать разный декор или мастерить его из бумаги. Или распечатать картинки или стикеры. Но я предпочла заказать несколько наборов стикеров и скотчей из Али. Их можно купить, конечно, и в Украине, однако за двойную, а то и тройную цену + доставка. Если порыться на Али, можно найти кучу красоты.

На некоторых разворотах можно рисовать какие-нибудь мотивационные цитаты или просто оставлять какие-нибудь фразы из песен, как это сделала я в марте (изображение выше).

Я храню своё добро вот в такой коробке:

Там у меня есть разного рода стикеры:

Декоративные скотчи:

Не клейкие украшения, типа таких наборов:

Или распечатки:

Или открытки:

Это дело я клею обычным клеем-карандашиком. А ещё заказала себе двусторонний скотч из Али, жду Также в оформлении мне помогают фломастеры, лайнеры и маркеры:

Но для начала вам достаточно обычной синей или чёрной ручки Вполне.

Кстати Райдер Кэрролл, создатель системы, рекомендует вести дневник минимум 1-2 месяца, чтобы опробовать Bullet Journal и понять все преимущества системы. Если вам не зашло, тогда и бросайте. Но стоит немного поднапрячься и не забросить — и дальше это уже войдёт в привычку, без которой вы не сможете жить. Серьёзно. Это просто идеальная находка для занятых, а также творческих людей. А ещё даже отличное хобби

 

Вернёмся ближе к теме. После месячного плана, если такой у вас будет, делаем daily log — планы на каждый день в виде разворота на неделю.

Их можно оформлять по-разному, в зависимости от того, сколько у вас дел.

• Во-первых, все трекеры привычек можно вынести на недельный разворот, если вам хватает места для записей планов на неделю на одной странице
• Если же не хватает, то трекер привычек и прочие можно вынести на отдельную страницу в конце месяца, а целый разворот оставить на неделю.
• Также можно оформлять неделю в разных «видах»: вертикальными блоками, горизонтальными блоками и т.д. Декор — на ваш вкус. Я пока не решила, как мне наиболее удобно, так что каждый месяц оформляю, как моей душе угодно Меня это устраивает.

Вот так выглядят некоторые из моих недель.

Некоторые недели у меня достаточно бездельные 🙂

Вертикальные блоки

На некоторые недели, кроме трекера привычек, я выносила также и трекер настроения и плейлист недели. Это совсем необязательно, просто так интереснее!

Июль, например, я вела таким образом — две недели на один разворот, а все трекеры выносила на отдельную страницу в конце месяца.

Также я в конце каждого месяца я делаю что-то типа плейлиста за месяц Выглядит интересно, а людям, которые не представляют свою жизнь без музыки — вообще в кайф такое рисовать.

Есть недели, когда у меня нет ресурса вести дневник (так было однажды). Я просто не заполняла ничего буквально две недели в июне. Чтобы не оставлять те страницы пустыми я просто обклеила их стикерами для красоты.

 

Трекеры и дополнительные коллекции в Bullet Journal.

Что же это такое?

Трекеры помогают вам отслеживать что-либо. Например, трекер привычек поможет вам создать полезную привычку и вы сможете отследить, как часто за месяц вы её исполняли, а также помогает не забывать о ней. Например, у меня это рисование, приём витаминов, употребление достаточного количества воды и т.д. У вас это может быть что угодно, например, спорт или сколько дней вы провели, отказавшись от курения, к примеру.

Ещё один трекер, который обязательно присутствует у меня в каждом месяце — трекер настроения. С его помощью вы можете отслеживать, как менялось ваше настроение на протяжении месяца или недели. С трекерами настроения можно играться и красиво их декорировать или интересно оформлять. Например:

Мой трекер настроения на февраль

Или же сделать их понятными и минималистичными. Я кстати сейчас чаще пользуюсь вторым вариантом.

Трекер настроения на неделю в мае

Также можно добавить любой другой удобный и необходимый вам трекер. Идеи можно подсмотреть в интернете.

Очень популярными также являются трекер сна и трекер продуктивности. Трекеры можно совмещать между собой, например, таким образом я совместила трекер привычек и трекер настроения на целый месяц:

 

Коллекции:

Также можно добавить трекер сериалов. Или трекер чтения. Подобные штуки называются коллекциями. У меня пока что есть только список сериалов. Я разместила его в конце блокнота, выделив несколько разворотов. И выглядит он таким образом:

Я пишу количество сезонов определённого сериала, и цветом обозначаю какие серии я уже посмотрела. Также я ставлю сериалу оценку (точечки напротив названия). Можно оформить по другому и кроме оценки писать ещё и ревью Идеи оформления можно подсмотреть на пинтересте или в видео на ютуб, это не проблема.

Также в конце блокнота я выделила несколько разворотов для разных записей. Мне как творческому человеку в любой момент дня может стукнуть идея, которую срочно нужно куда-то записать, чтобы не забыть и реализовать в будущем. Именно для такого существует подобная коллекция, например, с идеями для рисунков.

Также можно вести учёт финансов, списки покупок, тревел дневник и прочее.

 

Подведём итог. Bullet Journal стал неотъемлемой частью моей повседневной жизни. А блокнот Like U CLASSIC A5 в точку стал моим неизменным спутником. Я постоянно беру с собой блокнот на работу, или оставляю на столе дома, на видном месте, чтобы не забывать записывать нужные мне дела или заметки. Моя смелая рекомендация. Этот малыш ИДЕАЛЬНО подходит для ведения любого вида планеров или ежедневников, а также для записей конспектов, а в редких случаях даже рисования, потому что плотные страницы не перебивают даже маркеры.

 

Такие дела, ребята

Надеюсь, мой отзыв был вам полезен!

 

Другие мои отзывы:

Гель-лак в домашних условиях — запросто!

Мои ощущения после вакцины от коронавируса Pfizer.

Приобрели щенка в подарок дедушке, в итоге не смогли расстаться, и ягдтерьер живёт у нас уже два года.

Как Нижний Новгород стал туристической Меккой и местом, где хочется жить

Го­род‑дом

«Ань, по­ле­те­ли в Па­риж?» — «Ты со­шел с ума? Ка­кой Па­риж, мне ку­чу за­яв­ле­ний пи­сать надо…» Ку­ря ка­льян на кры­ше сво­е­го оте­ля Sheraton, ни­же­го­род­ский биз­нес­мен Дмит­рий Во­ло­дин, ко­то­рый в 1990‑е от­крыл в го­ро­де пер­вые юве­лир­ные и мод­ные бу­ти­ки, а за­тем пе­ре­клю­чил­ся с мо­ды на оте­ли, рас­ска­зы­ва­ет мне, как спа­сал от ханд­ры ди­рек­то­ра цен­тра со­вре­мен­но­го ис­кус­ства «Ар­се­нал» Ан­ну Мар­ков­ну Гор — то­гда му­зей в оче­ред­ной раз переда­ва­ли в под­чи­не­ние от од­ной фе­де­раль­ной ин­сти­ту­ции к дру­гой. «В ито­ге мы уле­та­ем в Па­риж на че­ты­ре дня, за это вре­мя по­се­ща­ем 17 вы­ста­вок, в том чис­ле Му­зей охо­ты, велико­леп­ный, луч­ше, чем Му­зей Пи­кассо. И в кон­це кон­цов по­па­да­ем на Бир­жу, где проходит вы­став­ка ри­сун­ка и где ма­дам и ме­сье Гер­лен вру­ча­ют свой приз. Мы сто­им, женщи­на ря­дом спра­ши­ва­ет: «На ка­ком язы­ке вы го­во­ри­те?» — «На рус­ском». — «А как вас зо­вут?» — «Аня и Ди­ма». И тут ей го­во­рят: «Ма­дам Гер­лен, при­гла­ша­ем вас на сце­ну». Че­рез несколь­ко лет Фло­ранс и Да­ни­эль Гер­лен при­ез­жа­ют в Моск­ву, их при­ни­ма­ет Пуш­кин­ский му­зей, они едут в Пи­тер, сно­ва в Моск­ву и, на­ко­нец, го­во­рят Ма­рине Де­вовне: «Нам на­до по­ехать в Ниж­ний Нов­го­род». — «Вас там кто-то ждет?» — «Аня и Ди­ма». Ло­шак зво­нит Анне Мар­ковне: «Аня, ты с Гер­ле­на­ми зна­ко­ма?» — «Ря­дом сто­я­ла». Тем же ве­че­ром мы устра­иваем для них ка­мер­ный ужин».

В Ниж­нем Нов­го­ро­де жи­вет мил­ли­он две­сти че­ло­век, но, ко­гда при­ез­жа­ешь, ка­жет­ся, что тут все зна­ют не толь­ко Аню и Ди­му, а все — всех. Ху­дож­ни­ца Ксю­ша Ла­сточ­ка, участ­ни­ца ко­ман­ды Your Mum’s Knight, ко­то­рая при­е­ха­ла сю­да из Пи­те­ра, так и го­во­рит: «Там все жи­вут обособ­лен­но, а тут как буд­то своя об­щи­на. Все друг дру­га зна­ют, ко­гда те­бе нуж­на по­мощь, очень мно­го лю­дей со­гла­сит­ся по­мочь, и это очень кру­то». Из­дан­ная «Га­ра­жом» книж­ка «Крат­кая ис­то­рия ни­же­го­род­ско­го улич­но­го ис­кус­ства» со­об­ща­ет, что ху­дож­ни­ки, го­во­ря о го­ро­де, неред­ко ис­поль­зу­ют как его си­но­ним сло­во «дом». Про­дю­сер этой съем­ки, наш ни­же­го­род­ский Вер­ги­лий Илья Вер­ши­нин, го­во­рит, что го­род уют­ный, как ха­лат и до­маш­ние та­поч­ки. И во­об­ще, есть ощу­ще­ние, что здесь жи­вет та­кая огром­ная се­мья, где есть стар­шее по­ко­ле­ние и млад­шее, кров­ная род­ня и недав­но при­об­ре­тен­ные, при­е­хав­шие из дру­гих горо­дов родственники.

Ди­рек­тор де­пар­та­мен­та раз­ви­тия ту­риз­ма и на­род­ных ху­до­же­ствен­ных про­мыс­лов Нижегород­ской об­ла­сти 33‑лет­ний Сер­гей Яко­влев встре­ча­ет ме­ня у Во­ло­ди­на, у ко­то­ро­го, как вы­яс­ня­ет­ся, ко­гда-то ра­бо­тал, и про­во­дит экс­кур­сию по пе­ре­ко­пан­но­му на­ка­нуне августов­ских тор­жеств крем­лю. По­ка­зы­ва­ет ше­девр кон­струк­ти­виз­ма — Дом Со­ве­тов, в плане на­по­ми­на­ю­щий са­мо­лет. В нем сей­час си­дит ад­ми­ни­стра­ция, но ско­ро она съе­дет и от­кро­ет­ся Му­зей рус­ско­го аван­гар­да. Ве­дет на ко­ло­коль­ню — ее и еще два хра­ма по­стро­или во вре­мя пан­де­мии вза­мен раз­ру­шен­ных со­вет­ской вла­стью. «Этот вид на сли­я­ние Вол­ги и Оки был недо­сту­пен 90 лет, — го­во­рит Сер­гей, ко­гда мы пре­одо­ле­ва­ем 122 сту­пеньки. — А еще этим ле­том впер­вые за 230 лет мож­но бу­дет прой­ти кру­гом по бо­е­во­му ходу, вдоль стен крем­ля». По­том по са­мой ту­со­воч­ной ули­це го­ро­да, Рож­де­ствен­ской, Яковлев про­во­жа­ет к ме­сту мо­е­го сле­ду­ю­ще­го ин­тер­вью — ба­ру «Мед­ные тру­бы» — и вдруг не без гор­до­сти со­об­ща­ет, что имен­но здесь празд­но­вал сва­дьбу. А бар­ме­ны го­во­рят мне, что ос­нов­ная часть их ра­бо­ты — по­го­во­рить с кли­ен­том, вы­яс­нить, что он лю­бит, и сде­лать так, что­бы он ушел счаст­ли­вее, чем при­шел. «Боль­ше все­го мы вкла­ды­ва­ем­ся в со­зда­ние ат­мо­сфе­ры до­ве­рия и безопасности».

Для кок­тей­лей, ко­то­ры­ми сла­вят­ся «Тру­бы», по­ка ра­но­ва­то. И я пе­ре­ме­ща­юсь на сту­дию Dreamlaser, ко­то­рая де­ла­ет од­ни из луч­ших муль­ти­ме­дий­ных шоу в Рос­сии (на мос­ков­ском фе­сти­ва­ле «Круг све­та» их по­сто­ян­ная пло­щад­ка — Боль­шой те­атр), про­во­дит в Ниж­нем Нов­го­ро­де меж­ду­на­род­ный фе­сти­валь аудио­ви­зу­аль­но­го ис­кус­ства Intervals (за­пла­ни­ро­ван на 27–29 ав­гу­ста) и ко­то­рая в про­шлом го­ду от­кры­ла в зда­нии быв­шей ти­по­гра­фии «Нижполи­граф» арт-про­стран­ство «ЦЕХ», что­бы по­ка­зы­вать луч­шие при­ме­ры ми­ро­во­го меди­а­ис­кус­ства. Кре­а­тив­ный ди­рек­тор сту­дии, 29‑лет­ний Ан­тон Ко­ло­дяж­ный, рассказывает, как они с ко­ман­дой меч­та­ют по­ра­бо­тать на Олим­пиа­де, а еще на «Ко­ачел­ле» и на кон­цер­те Ка­нье Уэста.

А ко­гда речь за­хо­дит о пе­ре­ме­нах в Ниж­нем, го­во­рит: «Вы зна­е­те Да­шу Шо­ри­ну? Вам на­до обя­за­тель­но по­об­щать­ся. Ка­жет­ся, ее Ин­сти­тут раз­ви­тия го­род­ской сре­ды (ИРГ­СНО) — это луч­шие лю­ди в го­ро­де. Мы ко­гда-то де­ла­ли ин­стал­ля­цию для их фе­сти­ва­ля «О’Го­род», который про­во­ди­ли ре­бя­та-эн­ту­зи­а­сты и ку­да съез­жа­лись глав­ные ар­хи­тек­то­ры стра­ны и со­зда­ва­ли здесь то­чеч­ные го­род­ские про­ек­ты и арт-объ­ек­ты. А те­перь все это раз­рос­лось до ин­сти­ту­та, ко­то­рый от­ве­ча­ет за все об­нов­ле­ния об­ще­ствен­ных про­странств. И класс­но, что у них все про­зрач­но. Вся ин­фор­ма­ция есть на сай­те, я был на пя­ти со­бра­ни­ях в ка­фе «Се­лед­ка и ко­фе», где об­суж­да­лись кон­цеп­ции и проекты».

Ра­бо­та ху­дож­ни­ков Мак­си­ма Тру­ло­ва, Ксю­ши Ла­сточ­ки, Ива­на Се­ро­го из ко­ман­ды Your Mum’s Knight «New world order ver. 2.0» (Н. Нов­го­род, Метромост). Хлоп­ко­вое пла­тье, Jil Sander; ко­жа­ные сан­да­лии, The Row; хлоп­ко­вая па­на­ма, Prada

Все в сад

И вот мы уже си­дим с Да­рьей Шо­ри­ной, 31‑лет­ней брю­нет­кой с небреж­но за­ко­ло­той коп­ной во­лос, в спа­да­ю­щем с пле­ча сво­бод­ном кар­ди­гане и с лег­кой си­не­вой во­круг глаз. Де­сять ве­че­ра суб­бо­ты, те­ле­фон сел де­ся­тый раз за день, а Да­рья не оста­нав­ли­ва­ет­ся. «Здесь живет ку­ча класс­ных лю­дей, ко­то­рые за­ча­стую вклю­че­ны в фе­де­раль­ные или да­же мировые со­об­ще­ства, и мы пы­та­ем­ся сде­лать так, что­бы го­род им со­от­вет­ство­вал», — говорит она. Цель про­грам­мы «Сре­да 800», ко­то­рую раз­ра­бо­тал и ку­ри­ру­ет ИРГ­СНО, — создать в Ниж­нем еди­ную го­род­скую ткань, то есть свя­зан­ную сеть об­ще­ствен­ных пространств. Что­бы с на­бе­реж­ной Греб­но­го ка­на­ла мож­но бы­ло прой­ти на Ниж­не­волж­скую, от­ту­да под­нять­ся в Алек­сан­дров­ский сад с де­ре­вян­ной сце­ной-ра­куш­кой, прой­ти вдоль крем­ля, вый­ти на пе­ше­ход­ную Боль­шую По­кров­скую, дой­ти до пло­ща­ди Горь­ко­го, спуститься на пло­щадь Мар­ки­на, к Реч­но­му вок­за­лу, и вер­нуть­ся на Ниж­не­волж­скую набереж­ную или пе­ре­брать­ся че­рез ре­ку к Ни­же­го­род­ской яр­мар­ке — ее из рын­ка, где торгу­ют шу­ба­ми и ме­дом, то­же де­ла­ют со­вре­мен­ной и от­кры­той. И все эти про­стран­ства могут стать пло­щад­кой для фе­сти­ва­лей и кон­цер­тов на вы­ход­ные, а в буд­ни — для за­ня­тий спор­том или йо­гой, да и про­сто при­ят­ным ме­стом, где мож­но про­ве­сти вре­мя на ла­воч­ке с дру­зья­ми, ко­фе или но­ут­бу­ком. «Со­вре­мен­ный че­ло­век, — объ­яс­ня­ет Да­рья, ар­хи­тек­тор по об­ра­зо­ва­нию, — ис­поль­зу­ет го­род­скую сре­ду раз­но­об­раз­нее, чем рань­ше. Не как до­ро­гу от до­ма до ра­бо­ты или вы­ход­ные в му­зее и пар­ке. Те­перь на ули­цу пе­ре­ме­ща­ет­ся мно­гое из то­го, что мы при­вык­ли де­лать в по­ме­ще­нии: еда, уче­ба, ра­бо­та, об­ще­ние. Пе­ре­го­во­ры под от­кры­тым небом — по­че­му нет?»

Ла­воч­ка в рас­ска­зе Да­рьи — по­чти сим­вол. В кон­це 1990‑х мест­ные вла­сти ста­ли их убирать, что­бы не про­во­ци­ро­вать рас­пи­тие ал­ко­го­ля и про­чие мар­ги­наль­ные яв­ле­ния. И «еди­ная го­род­ская ткань», о ко­то­рой го­во­рит и Шо­ри­на, и 34‑лет­ний моск­вич Олег Беркович, ко­то­рый в 2018 го­ду во­шел в ко­ман­ду но­во­го гу­бер­на­то­ра Гле­ба Ни­ки­ти­на, а прошлой вес­ной стал зам­пред­се­да­те­ля пра­ви­тель­ства и ми­ни­стром куль­ту­ры Нижегородской об­ла­сти, то­же не про­сто мод­ный фра­зео­ло­гизм из ми­ра ур­ба­ни­сти­ки. До недав­не­го вре­ме­ни с пе­ше­ход­ны­ми марш­ру­та­ми в Ниж­нем бы­ло ту­го, а у го­ро­да бы­ло про­зви­ще Синезаборск.

В 2005 го­ду мэ­рия ре­ши­ла ре­кон­стру­и­ро­вать Ниж­не­волж­скую на­бе­реж­ную, и вско­ре один из луч­ших ви­дов на ре­ку был за­крыт си­ним за­бо­ром — та­ки­ми то­гда бы­ло при­ня­то ого­ра­жи­вать го­род­ские строй­ки, но за­бор на на­бе­реж­ной стал зна­ко­вым. Кри­зис кон­ца 2000‑х остано­вил про­ект, на­ча­лись су­ды, пло­щад­ка с тор­ча­щи­ми там и тут бе­тон­ны­ми конструкция­ми пу­сто­ва­ла, и по­сте­пен­но за за­бор ста­ли про­ни­кать художники.

Ху­дож­ни­ки Се­ва и Ерор из ко­ман­ды «ТОЙ» у сво­ей ра­бо­ты «Слип­ши­е­ся со­ба­ки» (Н. Нов­го­род, Гру­зин­ская, 2б)

Го­лос улиц

Пер­вы­ми про­бра­лись мест­ные enfants terribles, Ерор и Се­ва из груп­пы «ТОЙ», ко­то­рые хоть и вы­став­ля­ют­ся со сво­и­ми иро­нич­но-при­ми­тив­ны­ми ра­бо­та­ми на те­му го­род­ско­го бы­та везде, от мест­но­го «Ар­се­на­ла» до сто­лич­но­го «Га­ра­жа», но от пар­ти­зан­ско­го ис­кус­ства не от­ка­зы­ва­ют­ся, фа­ми­лии не рас­кры­ва­ют, лиц не по­ка­зы­ва­ют. Сле­дом до­рож­ку за за­бор раз­ве­да­ли дру­гие ху­дож­ни­ки, и строй­пло­щад­ка пре­вра­ти­лась в га­ле­рею под от­кры­тым небом. «Му­ра­лы ста­ли важ­ной ча­стью ланд­шаф­та, го­род­ской ко­жи. Не го­во­ря уж о том, что от­ту­да от­кры­вал­ся пре­крас­ный вид на дру­гой бе­рег, — вспо­ми­на­ет 30‑лет­ний ре­зи­дент мастер­ской «Ти­хая» Яков Хо­рев. — Лю­дям хо­те­лось по­смот­реть, что тво­рит­ся за этим забором, ко­то­рый всем осто­чер­тел. Мы ста­ли во­дить ту­да экс­кур­сии. Мне по­нра­ви­лась роль про­све­ти­те­ля, ко­то­рый по­ка­зы­ва­ет, что за­бор не все­гда пре­гра­да, ино­гда это воз­мож­ность пре­одо­леть соб­ствен­ные огра­ни­че­ния, сло­мать стек­лян­ный по­то­лок, по­лу­чить но­вый опыт».

На пи­ке ин­те­ре­са вы­лаз­ки в «за­за­бо­рье» на­би­ра­ли до двух­сот че­ло­век. К чем­пи­о­на­ту ми­ра 2018 го­да за­бор снес­ли, на­бе­реж­ную рас­чи­сти­ли, но экс­кур­сии по ни­же­го­род­ско­му стрит-ар­ту к это­му вре­ме­ни охва­ти­ли весь го­род и поль­зу­ют­ся бе­ше­ным успе­хом как сре­ди туристов, так и сре­ди мест­ных жителей.

Ра­бо­та Ти­мо­фея Ра­ди и Ста­са Доб­ро­го «Кру­же­ва па­мя­ти» (Н. Нов­го­род, Несте­ро­ва, 35). Топ из тю­ля, nastyamasha; хлоп­ко­вая юб­ка, Loewe; ко­жа­ные ло­фе­ры, нос­ки, все Prada

На од­ной из та­ких экс­кур­сий, при­чем про­хо­дя­щих не по цен­тру го­ро­да, а за Окой, ху­дож­ник Ни­ки­та Nomerz и ку­ра­тор Майя Ко­валь­ски по­ка­зы­ва­ют раз­но­маст­ной пуб­ли­ке огром­ные, яркие ра­бо­ты на тор­цах пя­ти­эта­жек, транс­фор­ма­тор­ных буд­ках и опо­рах мо­ста и на паль­цах объ­яс­ня­ют, чем граф­фи­ти от­ли­ча­ет­ся от стрит-ар­та. Граф­фи­ти — суб­куль­ту­ра, пар­ти­зан­ская, ча­сто на гра­ни с ван­да­лиз­мом, ко­то­рая в ос­нов­ном свя­за­на с на­пи­са­ни­ем шриф­тов и освоени­ем про­стран­ства: чем боль­ше ме­ток оста­вил, тем луч­ше. Стрит-арт же ра­бо­та­ет со сре­дой, с ар­хи­тек­ту­рой, с ге­ни­ем места.

Так в 2015 го­ду ека­те­рин­бург­ский ху­дож­ник Ти­мо­фей Ра­дя и моск­вич Стас Доб­рый, де­лая ра­бо­ту для фе­сти­ва­ля «Но­вый го­род: Древ­ний», рас­спра­ши­ва­ли жи­те­лей об ис­то­рии до­ма — он был по­стро­ен в 1926 го­ду как од­но из пер­вых ко­опе­ра­тив­ных зда­ний в го­ро­де. И в резуль­та­те рас­пи­са­ли его кру­же­ва­ми, как на сал­фет­ках, ко­то­рые вя­жут ба­буш­ки, и цитата­ми из «Ис­по­ве­ди» Бла­жен­но­го Ав­гу­сти­на, по­свя­щен­ны­ми че­ло­ве­че­ской памяти.

Ху­дож­ни­ки из сту­дии «Ти­хая» (Н. Нов­го­род, Улья­но­ва, 4а). По ча­со­вой стрел­ке: Яков Хо­рев, Ан­дрей Оле­нев, Ан­тон Мо­ро­ков, Ар­тем Фи­ла­тов, Алек­сандр Лав­ров, Вла­ди­мир Чер­ны­шев со сво­и­ми работами

От гни­лу­шек к арт‑объектам

Жи­во­пись на де­ре­ве — во­об­ще фир­мен­ная чер­та ни­же­го­род­ско­го стрит-ар­та. Де­ре­вян­ной ар­хи­тек­ту­ры в го­ро­де мно­го, хоть и ста­но­вит­ся все мень­ше, при этом ри­со­вать на де­ре­ве — со­всем не то, что на бе­тоне. Фак­ту­ра осо­бая, да и крас­ка, ес­ли про­сто рас­пы­лять ее из баллон­чи­ка, впи­ты­ва­ет­ся и не вы­гля­дит та­кой яр­кой, ка­ки­ми мы при­вык­ли ви­деть граффи­ти. «А ес­ли ра­бо­тать ки­стью, мож­но на­но­сить раз­ные слои, что-то де­лать полупрозрач­ным, а что-то бо­лее чет­ким, — объ­яс­ня­ет Ар­тем Фи­ла­тов, со­зда­тель то­го са­мо­го фе­сти­ва­ля «Но­вый го­род: Древ­ний» (2014–2016), нефор­маль­ный ли­дер ма­стер­ской «Ти­хая» и два­жды об­ла­да­тель пре­мии «Ин­но­ва­ция». — Плюс, ри­суя на од­но-двух­этаж­ных до­мах, ты неми­ну­е­мо на­чи­на­ешь об­щать­ся с жи­те­ля­ми. Боль­шие ра­бо­ты уже нель­зя на­ри­со­вать ночью, что­бы остать­ся неза­ме­чен­ным. И вме­сто то­го что­бы бе­гать от го­ро­да, ты всту­па­ешь с ним в кон­такт, и он от­ве­ча­ет те­бе вза­им­но­стью. Ко­гда мы де­ла­ли фе­сти­валь, лю­ди ча­сто са­ми при­хо­ди­ли и го­во­ри­ли: «Мы хо­тим, что­бы вы на на­шем до­ме что-то нарисовали».

Вы­ра­зи­тель­ный стрит-арт на фа­са­де пре­вра­ща­ет обыч­ный, а за­ча­стую и за­бро­шен­ный дом из «гни­луш­ки», как их тут пре­зри­тель­но на­зы­ва­ли, в до­сто­при­ме­ча­тель­ность. И го­во­рить о про­бле­мах неза­кон­но­го рас­се­ле­ния или по­жа­ров с по­мо­щью ис­кус­ства — Ан­дрей Оле­нев на­ри­со­вал пу­стые вед­ра, ко­то­рые све­ши­ва­ют­ся из по­чер­нев­ше­го ок­на, а Илья Моз­ги выкрасил за­би­тый фа­не­рой дом в чер­ный цвет и на­пи­сал «Здесь боль­ше нет ог­ня, но каждую се­кун­ду теп­лей от те­бя» — ока­за­лось го­раз­до эф­фек­тив­нее, чем с по­мо­щью веч­но го­ни­мых пи­ке­тов и пла­ка­тов. Так ху­дож­ни­ки где-то со­зна­тель­но, где-то не очень ста­ли сорат­ни­ка­ми градозащитников.

В 2018 го­ду, на­ка­нуне чем­пи­о­на­та ми­ра по фут­бо­лу, три со­об­ще­ства — стрит-арт, го­род­ские ак­ти­ви­сты и ур­ба­ни­сты — объ­еди­ни­ли уси­лия. Да­рья Шо­ри­на с дру­зья­ми-ар­хи­тек­то­ра­ми сде­ла­ли фе­сти­валь «Ого­род. Ок­но». По­зва­ли за­щит­ни­ков ис­то­ри­че­ской ар­хи­тек­ту­ры, вместе с ни­ми вы­бра­ли пред­на­зна­чен­ные на снос де­ре­вян­ные до­ма ХХ ве­ка в квар­та­ле церк­ви Трех Свя­ти­те­лей, что в двух ша­гах от цен­тра. Убра­ли с них бан­не­ры и за­щит­ные сетки, а ок­на ниж­них эта­жей, что­бы ни­кто ту­да не за­ле­зал, не пач­кал и не жег, ре­ши­ли закрыть не дос­ка­ми — как это обыч­но де­ла­ли жи­те­ли в рам­ках во­лон­тер­ско­го про­ек­та «Народ­ная кон­сер­ва­ция», — а ли­ста­ми фа­не­ры с ра­бо­та­ми ху­дож­ни­ков глав­ным об­ра­зом из ма­стер­ской «Ти­хая». «Те­перь эти до­ма вста­ли в оче­редь на ре­став­ра­цию, так что на­ши ра­бо­ты сни­мут, и мы ду­ма­ем, что с ни­ми де­лать даль­ше», — го­во­рит Шорина.

Крас­ки и галстуки

Снос до­мов оста­но­ви­ли, ко­неч­но, не толь­ко ху­дож­ни­ки. Бу­ма­гу под­пи­са­ла Об­ще­ствен­ная па­ла­та, но и там ини­ци­а­ти­ва шла сни­зу. «Нам уда­лось по­дру­жить­ся с за­ме­ча­тель­ным молодым за­строй­щи­ком, ко­то­рый во­об­ще-то стро­и­тель в тре­тьем по­ко­ле­нии, а градозащитни­ки и за­строй­щи­ки обыч­но злей­шие вра­ги, — рас­ска­зы­ва­ет Ни­на Ер­шо­ва, инже­нер-стро­и­тель по об­ра­зо­ва­нию, мно­го­лет­ний участ­ник дви­же­ния по за­щи­те деревянной ар­хи­тек­ту­ры и в тот мо­мент член Об­ще­ствен­ной па­ла­ты. — И вдруг он го­во­рит: «А да­вай­те сде­ла­ем в Ниж­нем «Том Сой­ер Фест»? Это как в Са­ма­ре, ко­гда жи­те­ли са­ми восста­нав­ли­ва­ют ста­рые де­ре­вян­ные до­ма. Я по­мо­гу ор­га­ни­за­ци­он­но». А на­до по­ни­мать, что во­лон­те­ры мо­гут спа­сать от­дель­ные стро­е­ния, но, что­бы де­лать что-то мас­штаб­ное, им не хва­та­ет са­мо­ор­га­ни­за­ции. Мы вы­бра­ли дом, устро­и­ли кра­уд­фандинг, стро­и­те­ли по­мог­ли с ма­те­ри­а­ла­ми, и в ито­ге за ме­сяц мы от­ре­мон­ти­ро­ва­ли кров­лю, фа­сад, де­кор, сде­ла­ли цоколь и от­мост­ку. Вы­та­щи­ли весь му­сор. На сда­чу объ­ек­та при­гла­си­ли го­род­скую администра­цию, а они нам ска­за­ли: «Вы так хо­ро­шо справ­ля­е­тесь, вот вам клю­чи от остальных до­мов». Мы и на по­крас­ку дру­гих до­мов их при­гла­ша­ли, и по­лу­ча­лось, что это от­лич­ная ком­му­ни­ка­ци­он­ная пло­щад­ка для встреч без гал­сту­ков, ко­гда чи­нов­ни­ки, оппозиция, гра­до­за­щит­ни­ки ста­но­вят­ся про­сто людь­ми, ко­то­рые жи­вут в од­ном го­ро­де и, кра­ся сте­ну, вспо­ми­на­ют дет­ство и раз­го­ва­ри­ва­ют о жизни».

Те­перь Ни­на Ер­шо­ва управ­ля­ет АНО «За­по­вед­ные квар­та­лы» и раз­ра­ба­ты­ва­ет пла­ны рестав­ра­ции и даль­ней­ше­го воз­вра­ще­ния в нор­маль­ную жизнь еще де­сят­ков до­мов в том же квар­та­ле церк­ви Трех Свя­ти­те­лей. «Мы при­шли сю­да, что­бы ожи­вить до­ма-призраки, а по­ня­ли, что жи­те­ли и ис­то­рии, ко­то­рые здесь про­ис­хо­ди­ли, ин­те­рес­нее, чем сте­ны», — го­во­рит Ни­на и по­ка­зы­ва­ет най­ден­ную в об­шив­ке вин­то­воч­ную пу­лю, во­круг кото­рой уже раз­во­ра­чи­ва­ет­ся це­лый де­тек­тив. В бли­жай­ших пла­нах по­ми­мо мас­штаб­ных ре­став­ра­ци­он­ных ра­бот — кон­цер­ты с бал­ко­на до­ма, где жи­ли Ша­ля­пин и Горь­кий: «Они когда-то, еще до зна­ком­ства, вме­сте про­бо­ва­лись в хор в Ка­за­ни, Горь­ко­го взя­ли, а Шаляпина нет. А по­том встре­ти­лись здесь, стро­и­ли пла­ны на но­вый век, ста­ви­ли спек­так­ли, ра­бо­та­ли и ва­ля­ли ду­ра­ка». Про­ект, по­свя­щен­ный Горь­ко­му-хип­сте­ру: «все эти ру­ба­хи, ги­ря, ко­то­рой он кре­стил­ся, лю­бовь к фо­то­гра­фии и тол­пы фа­на­тов-под­мак­си­мо­ви­ков». И восстанов­ле­ние садов.

Ра­бо­та Ан­дрея Оле­не­ва (Н. Нов­го­род, Сла­вян­ская, 4). Хлоп­ко­вая ру­баш­ка, Dries Van Noten; хлоп­ко­вая юб­ка, Red September

Горь­кий опыт

У мо­ло­до­го по­ко­ле­ния к со­вет­ско­му клас­си­ку, имя ко­то­ро­го го­род, а так­же пло­ща­ди, ули­цы, му­зеи и ка­фе в нем но­си­ли до 1990 го­да, от­но­ше­ние неоднозначное.

Ко­му-то он на­бил оско­ми­ну, кто-то пы­та­ет­ся най­ти к нему со­вре­мен­ный под­ход. Артем Фила­тов из «Ти­хой» и Иван Се­рый из ко­ман­ды Your Mum’s Knight по­ста­ви­ли в об­нов­лен­ном скве­ре на пло­ща­ди Сверд­ло­ва арт-объ­ект в ви­де би­лет­ной буд­ки с на­зва­ни­ем «Горь­кий опыт» и окле­и­ли ее афи­ша­ми про­ек­тов пас­си­о­нар­но­го пи­са­те­ля. От по­езд­ки all inclusive на Со­лов­ки до Горь­ков­ских елок, ко­то­рые устра­и­ва­лись для де­тей бед­но­ты. И чай­ной «Столбы» — «при­ста­ни­ща бо­ся­ков». День­ги на На­род­ный дом, ко­то­рый те­перь стал Те­ат­ром опе­ры и ба­ле­та, то­же да­ли Горь­кий с Ша­ля­пи­ным. Вер­нее, пи­са­тель ини­ци­и­ро­вал про­ект, а бас по­жерт­во­вал го­но­ра­ры от кон­цер­тов. Роль ху­дож­ни­ков в раз­ви­тии го­ро­да бы­ла значитель­на и сто два­дцать лет назад.

По­ста­вить на карту

«За каж­дым ша­гом, за каж­дой ор­га­ни­за­ци­ей, боль­шой или ма­лень­кой, сто­ят кон­крет­ные лю­ди, — убеж­де­на ди­рек­тор «Ар­се­на­ла» Ан­на Гор. — По­ка не при­шел Ива­нов, ни­че­го не сдви­га­ет­ся. По­ка идея Си­до­ро­ва не на­чи­на­ет во­пло­щать­ся в жизнь, ни­че­го не происходит. Это не раз­на­ряд­ка, это не при­каз, это не ка­кая-то ад­ми­ни­стра­тив­ная во­ля, это во­ля кон­крет­но­го че­ло­ве­ка, ко­то­рый ини­ци­и­ру­ет про­цесс и бе­рет на се­бя ответственность. От­вет­ствен­ность тут клю­че­вое сло­во. Он по­том мо­жет к административной во­ле апел­ли­ро­вать и еще к ка­ким-то ис­точ­ни­кам, но из­на­чаль­но человек про­сто дол­жен очень хотеть».

Уро­жен­ка Горь­ко­го и вы­пуск­ни­ца Ин­сти­ту­та жи­во­пи­си, ва­я­ния и зод­че­ства име­ни Ре­пи­на Ан­на Мар­ков­на, про­ра­бо­тав 17 лет в Ни­же­го­род­ском ху­до­же­ствен­ном му­зее сна­ча­ла младшим на­уч­ным со­труд­ни­ком, по­том за­ве­ду­ю­щей от­де­лом по ра­бо­те со зри­те­ля­ми, в 1992 го­ду уво­ли­лась. Ее при­ме­ру по­сле­до­ва­ла по­дру­га, пре­по­да­ва­тель ис­то­рии ис­кусств Лю­бовь Са­пры­ки­на. «Мы ре­ши­ли, что сей­час на­ше вре­мя. Что мы долж­ны на­чать сей­час, а то по­том позд­но будет».

Цель бы­ла ни боль­ше ни мень­ше — «по­ста­вить Ниж­ний Нов­го­род на кар­ту со­вре­мен­ной куль­ту­ры. На­ша пер­вая ор­га­ни­за­ция на­зы­ва­лась «Ка­ри­а­ти­да», по­то­му что со­вре­мен­ное искус­ство в тот мо­мент боль­ше все­го нуж­да­лось в под­держ­ке. А че­рез него мы хо­те­ли решить и дру­гую за­да­чу — дви­нуть лю­дей, го­род, ре­ги­он в це­лом в сто­ро­ну современности».

Зна­ко­мить ни­же­го­род­цев с ак­ту­аль­ным ис­кус­ством на­ча­ли с вы­ста­вок из мос­ков­ской галереи Ма­ра­та Гель­ма­на, рас­по­ла­гав­шей­ся то­гда в под­ва­ле на По­лян­ке. «Все бы­ло про­сто: ве­щи не стра­хо­ва­лись, до­став­ля­ли мы их с ока­зи­ей или са­ми ху­дож­ни­ки при­во­зи­ли. У нас бы­ла би­льярд­ная на по­след­нем эта­же До­ма ар­хи­тек­то­ров. Там дей­стви­тель­но сто­ял бильярд, он был цен­тром про­стран­ства, ра­бо­чим вер­ста­ком со­вре­мен­но­го ис­кус­ства. На нем мы рас­кла­ды­ва­ли ли­сты гра­фи­ки, на сте­нах раз­ве­ши­ва­ли жи­во­пись, в цен­тре делали ин­стал­ля­ции. По­ка­зы­ва­ли Ти­му­ра Но­ви­ко­ва, По­лис­ско­го и Ба­тын­ко­ва, Ма­ка­ре­ви­ча с Ела­ги­ной. Ку­лик у нас спал. Все бы­ло немнож­ко по-до­маш­не­му, и в этом бы­ло оба­я­ние момен­та. При этом нам сра­зу уда­лось по­ка­зать внят­ные, ин­те­рес­ные об­раз­цы со­вре­мен­но­го искусства».

Ра­бо­ты ху­дож­ни­ка Ни­ки­ты Nomerz «Эко­но­ми­ка» и «От­кры­тый воз­дух» (Н. Нов­го­род, Ильин­ская, 80). Пла­тье из хлоп­ка и по­ли­ами­да, Alexander McQueen

Бу­льон и котел

В кон­це 1990‑х центр «Ка­ри­а­ти­да» пред­ло­жи­ли сде­лать фи­ли­а­лом ГЦ­СИ, с тех пор он много­крат­но ме­нял го­лов­ную ор­га­ни­за­цию и сей­час под кры­лом Пуш­кин­ско­го му­зея. Постоян­ное зда­ние — быв­ший ар­се­нал в крем­ле, у ко­то­ро­го к то­му мо­мен­ту про­ва­ли­лась кры­ша, — уда­лось по­лу­чить толь­ко в 2003 го­ду. Ед­ва за­бе­то­ни­ро­ва­ли под­вал, Ан­на Марковна при­гла­си­ла ту­да ху­дож­ни­ков, ко­то­рые, как она го­во­рит, за­ни­ма­лись «жи­во­пи­сью на ули­це», с един­ствен­ным усло­ви­ем — сде­лать так, что­бы изоб­ра­же­ние на сте­нах не пре­ры­ва­лось. Вы­став­ка Subway, в ко­то­рой по­участ­во­ва­ли, ка­жет­ся, все ге­рои на­шей съем­ки, ста­ла од­ним из по­во­рот­ных мо­мен­тов в фор­ми­ро­ва­нии ни­же­го­род­ско­го стрит-арта.

«Эта стра­та ху­дож­ни­ков, лю­бя­щих го­род, ра­бо­та­ю­щих в тех­ни­ке жи­во­пи­си на ста­рых са­ра­ях, за­бо­рах, ка­ких-то по­лу­раз­ру­шен­ных осто­вах зда­ний, воз­ник­ла па­рал­лель­но, без на­ше­го уча­стия, — го­во­рит Ан­на Гор. — Но что­бы несколь­ко та­лант­ли­вых лю­дей со­бра­лись в од­ном про­стран­стве и объ­еди­ни­ли свои за­да­чи, на­до со­здать сре­ду. И на­вер­ное, в чем‑то мы, в чем-то при­ро­да, а в чем-то еще ряд кон­крет­ных лю­дей со­зда­ли этот рас­твор, на­сы­ти­ли пи­та­тель­ный бу­льон, и из него по­яви­лись ху­дож­ни­ки. Это боль­шое ве­зе­ние, ос­но­ван­ное на боль­шой работе».

Ме­мо­ри­аль­ный бо­та­ни­че­ский ком­плекс на тер­ри­то­рии част­но­го кре­ма­то­рия «Сад им.» (Н. Нов­го­род, Зай­це­ва, 27). Ху­дож­ни­ки: Ар­тем Фи­ла­тов и Алек­сей Корси. Хлоп­ко­вое пла­тье, ней­ло­но­вая па­на­ма, все Prada

По­жа­луй, глав­ным из тех кон­крет­ных лю­дей, чья во­ля и энер­гия за­пус­ка­ют гло­баль­ные про­цес­сы, в ни­же­го­род­ском стрит-ар­те был Ва­си­лий Ра­го­зин. По­явив­ший­ся на ру­бе­же ну­ле­вых и де­ся­тых из ни­от­ку­да и че­рез несколь­ко лет рас­тво­рив­ший­ся в ог­нях боль­шо­го го­ро­да. Го­во­рят, он ко­гда-то сам за­ни­мал­ся ис­кус­ством, был свя­зан то ли с IT, то ли с ко­фей­ной куль­ту­рой (а ско­рее, и с тем и с дру­гим), те­перь он вро­де жи­вет в Москве, и, как шу­тят (а мо­жет, и нет) ху­дож­ни­ки из ко­ман­ды «ТОЙ», у него есть два ро­бо­та-пы­ле­со­са: Се­ва и Ерор.

Че­ло­век-за­гад­ка по­явил­ся на от­кры­тии пер­вой вы­став­ки ни­же­го­род­ско­го стрит-ар­та «Ар­те­рия», ко­то­рую Ар­тем Фи­ла­тов и Ни­ки­та Nomerz вме­сте со сту­дент­кой-пи­ар­щи­цей Ма­ри­ей Уг­нич сде­ла­ли в 2009‑м в фойе ки­но­те­ат­ра «Ре­корд». И все за­вер­те­лось. Тут же на­ча­лась под­го­тов­ка к сле­ду­ю­щей боль­шой вы­став­ке Crosspoint, где 25 участ­ни­ков по жре­бию раз­де­ли­ли на пять ко­манд, каж­дой да­ли по за­лу и предо­ста­ви­ли пол­ную сво­бо­ду дей­ствий и вза­и­мо­дей­ствий. «По­лу­чил­ся очень класс­ный ко­тел, — го­во­рят Иван Се­рый и Мак­сим Тру­лов из Your Mum’s Knight, — по­то­му что до это­го сре­ди ху­дож­ни­ков бы­ла раз­роз­нен­ность. С од­ной сто­ро­ны, кон­ку­рен­ция и лич­ная непри­язнь, с дру­гой — это бы­ли про­сто лю­ди раз­ных про­фес­сий: не все ра­бо­та­ли на ули­це, кто-то был ди­зай­не­ром, фо­то­гра­фом… Ан­дрею Оле­не­ву из «Ти­хой» Ва­си­лий про­сто ска­зал: «Да­вай ты сде­ла­ешь для вы­став­ки свою первую работу».

Прав­да, это был уже сле­ду­ю­щий про­ект — Subway в «Ар­се­на­ле», ор­га­ни­зо­ван­ный вме­сте с Ан­ной Гор. «На­вер­ное, бла­го­да­ря этим вы­став­кам у нас, улич­ных маль­чи­шек, сфор­ми­ро­ва­лось пред­став­ле­ние, что зна­чит быть ху­дож­ни­ка­ми, как мож­но вза­и­мо­дей­ство­вать с арт-ин­сти­ту­ци­я­ми, что-то по­ка­зы­вать лю­дям, — го­во­рят Иван и Мак­сим. — Ко­гда ты ри­су­ешь на ули­це, ты по­на­ча­лу про это не ду­ма­ешь. А у лю­бо­го ис­кус­ства дол­жен быть зри­тель, и мы осо­зна­ли эту важ­ную для ху­дож­ни­ка истину».

Вы­став­ка­ми де­я­тель­ность Ра­го­зи­на не огра­ни­чи­ва­лась. Он пи­сал тек­сты про стрит-арт в га­зе­ту «Се­лед­ка» и чи­тал лек­ции. Со­би­рал ху­дож­ни­ков, ко­то­рым то­гда бы­ло лет по 18–20, у се­бя до­ма, устра­и­вал про­смот­ры ев­ро­пей­ско­го арт­ха­у­са, ста­вил аван­гард­ный джаз и зна­ко­мил с глав­ны­ми име­на­ми в со­вре­мен­ном ис­кус­стве и стрит-ар­те. Во­зил в Моск­ву на вы­став­ки Мар­ка Рот­ко и Пи­кассо. Об­суж­дал но­вые ра­бо­ты и бу­ду­щие про­ек­ты, ку­ри­ро­вал и вдохновлял.

«Пом­ню, мы вы­шли от Ра­го­зи­на та­кие: «Блин, мо­жет, пой­дем по­ри­су­ем вме­сте?» — си­дя на жи­во­пис­ных раз­ва­ли­нах ста­ди­о­на «Вод­ник», где ни­ка­кой во­ды нет, а толь­ко бе­тон­ные сту­пень­ки, сквозь ко­то­рые про­ры­ва­ет­ся тра­ва, вспо­ми­на­ют Се­ва и Ерор, «ТОЙ». — До­шли пеш­ком ко мне до­мой, взя­ли всю крас­ку, ка­кая бы­ла, би­рю­зо­вую. — Ка­ни­стра лит­ров 20. — А еще бал­лон­чи­ки и все, что есть. На­шли де­нег на так­си, до­е­ха­ли до Аш­ха­бад­ской, где, как я до это­го при­ме­тил, сто­я­ла лест­ни­ца. Огром­ная, из цель­но­го бру­са. И мы, два та­ких ка­ра­пу­за, час с ней тас­ка­лись. — По­том при­шли на По­кров­скую и сде­ла­ли с то­бой чай­ник. А на сле­ду­ю­щий день — де­да Ма­зая с зай­ца­ми. — До сих пор нена­ви­жу Еро­ра, по­то­му что он ри­со­вал по од­ной точ­ке в ми­ну­ту. Точ­ки вы­шли охре­ни­тель­ные, но я‑то пы­тал­ся все сде­лать быст­ро. — Мы еще немы­ми при­тво­ри­лись, ко­гда к нам тет­ка с со­ба­кой по­до­шла и на­ча­ла ру­гать­ся. Ко­ро­че, бы­ло жестко».

Ме­мо­ри­аль­ный бо­та­ни­че­ский ком­плекс на тер­ри­то­рии част­но­го кре­ма­то­рия «Сад им.» (Н. Нов­го­род, Зай­це­ва, 27). Ху­дож­ни­ки: Ар­тем Фи­ла­тов и Алек­сей Корси. Хлоп­ко­вое пла­тье, ней­ло­но­вая па­на­ма, все Prada

Ма­лень­кие миры

Пе­ре­ход ни­же­го­род­цев от ху­ли­ган­ско­го граф­фи­ти с бал­лон­чи­ка­ми к ле­галь­ной жи­во­пи­си ки­стя­ми свя­зы­ва­ют в том чис­ле и с про­све­ти­тель­ской де­я­тель­но­стью Ра­го­зи­на, ста­вив­ше­го пе­ред ху­дож­ни­ка­ми бо­лее слож­ные за­да­чи, чем про­сто оста­вить след на стене. Те­перь каж­дый из них ра­бо­та­ет в сво­ем сти­ле и на­прав­ле­нии, за­ча­стую сов­ме­щая улич­ное ис­кус­ство со студийным.

Ар­тем Фи­ла­тов де­ла­ет офор­ты и арт-объ­ек­ты в жан­ре «кон­сер­ви­ро­ван­ный слу­чай», вро­де элек­три­че­ской ко­роб­ки-ав­то­ма­та, ко­то­рую под­пи­ра­ет от­верт­ка, что­бы не вы­ши­ба­ло проб­ки. Та­кой бы­то­вой аб­сурд. А еще Ар­тем раз­бил сад («в иде­а­ле веч­ный») при пер­вом в Ниж­нем Нов­го­ро­де част­ном кре­ма­то­рии: «Что­бы не бо­ять­ся смер­ти, на­до эту те­му про­го­во­рить, сбли­зить­ся с ней. Рань­ше этим за­ни­ма­лась цер­ковь, а те­перь художники».

Ан­дрей Оле­нев ино­гда пи­шет свои сюр­ре­а­ли­сти­че­ские, вдох­нов­лен­ные ев­ро­пей­ской клас­си­кой кар­ти­ны на фа­са­дах до­мов, но ча­ще со­зда­ет жи­во­пис­ные кол­ла­жи. Фо­то­гра­фи­ру­ет дом, по­том на ком­пью­те­ре до­пол­ня­ет этот порт­рет объ­ек­та­ми вро­де ко­ст­ра, да так, что не от­ли­чишь, где прав­да, где вы­мы­сел, а по­том ри­су­ет все это мас­лом по дереву.

Ан­тон Мо­ро­ков ри­су­ет ла­ко­нич­ную гра­фи­ку со стре­ла­ми, пе­рья­ми и фла­га­ми и с над­пи­ся­ми ти­па «за­жечь серд­ца, но не сей­час», ко­то­рая в том чис­ле ви­сит в но­ме­рах Sheraton’а. А на по­след­ней Три­ен­на­ле устро­ил в «Га­ра­же» арт-ин­тер­вен­цию: два­дцать дней ин­ког­ни­то ра­бо­тал то охран­ни­ком, то ба­ри­ста, то мон­та­же­ром вы­став­ки, то экс­кур­со­во­дом, то офи­ци­ан­том на фур­ше­те. Как на­сто­я­щий трикс­тер, про­ник в за­ку­ли­сье со­вре­мен­но­го ис­кус­ства, все изу­чил, а по­том смон­ти­ро­вал про это ро­лик и на пре­зен­та­ции из­ви­нил­ся пе­ред все­ми неволь­ны­ми участ­ни­ка­ми проекта.

Ра­бо­та Вла­ди­ми­ра Чер­ны­ше­ва «Монумент». Хлоп­ко­вые топ и брю­ки, все Bevza; кол­пак из бар­ха­та и тю­ля, Chanel

Вла­ди­мир Чер­ны­шев де­ла­ет про­ек­ты в за­бро­шен­ных де­рев­нях, ри­суя на до­мах или со­зда­вая арт-объ­ек­ты вро­де ав­то­бус­ной оста­нов­ки в ле­су. «Это ме­сто бес­ко­неч­но­го ожи­да­ния. Плюс ис­то­рия про бес­по­лез­ность ис­кус­ства, вид­но, что ху­дож­ник по­тра­тил вре­мя, си­лы, сде­лал про­ект, ко­то­рый мас­ки­ру­ет­ся под что-то функ­ци­о­наль­ное, но ко­му нуж­на оста­нов­ка, ес­ли нет до­ро­ги. И на­ко­нец, мне нра­вит­ся, что, что­бы по­смот­реть это ис­кус­ство, ты дол­жен про­де­лать некий путь. Я не во­жу ту­да экс­кур­сии, но ино­гда бы­ва­ют прогулки».

Яков Хо­рев ви­дит се­бя дет­ским ху­дож­ни­ком и ри­су­ет скет­чи, по­хо­жие на на­столь­ные и улич­ные иг­ры, а недав­но в Вык­се сде­лал про­ект, по­про­сив мест­ных жи­те­лей рас­ска­зать о сво­их же­ла­ни­ях и за­пи­сав их в ви­де спи­ра­лей на асфальте.

Са­ма ма­стер­ская «Ти­хая» из ком­нат­ки и под­ва­ла под ней вот-вот раз­растет­ся до цен­тра со­вре­мен­но­го ис­кус­ства с от­кры­тым хра­не­ни­ем ра­бот, арт-ре­зи­ден­ци­ей и вы­ста­воч­ным пространством.

В Your Mum’s Knight Ва­ня Се­рый со­зда­ет ма­лень­кие ми­ры — за­стек­лен­ные ком­нат­ки, где оби­та­ют кро­шеч­ные че­ло­веч­ки из гли­ны или ке­ра­ми­ки, — и встав­ля­ет их в сте­ны до­мов, на­при­мер, вме­сто вы­пав­ше­го кир­пи­ча. Мак­сим Тру­лов и Ксю­ша Ла­сточ­ка ри­су­ют на ули­це и в сту­дии чер­но-бе­лые пан­но с муль­тяш­ны­ми ге­ро­я­ми на те­мы смер­ти, дет­ских стра­хов и жиз­ни в изоляции.

«ТОЙ» вер­ны се­бе и улич­но­му ис­кус­ству. Ба­лан­си­ру­ют меж­ду му­зей­ны­ми про­ек­та­ми — в день на­ше­го ин­тер­вью сде­ла­ли на­про­тив «Ар­се­на­ла» зер­каль­ную сте­ну для сел­фи, но ко­то­рая вся «за­му­со­ре­на» ре­клам­ны­ми бан­не­ра­ми, веч­но вы­пол­за­ю­щи­ми на те­бя, ко­гда не про­сишь, — и спон­тан­ным же­ла­ни­ем пой­ти и на­ри­со­вать что-то на стен­ке. «Мы как-то обе­ща­ли в ин­тер­вью, что до по­след­не­го бу­дем ри­со­вать на улице».

Иван Серый, Ксюша Ласточка, Максим Трулов

Хру­сталь и локдаун

Ни­ки­та Nomerz уже пять лет де­ла­ет фе­сти­валь «Ме­сто», в рам­ках ко­то­ро­го ху­дож­ни­ки со всей стра­ны, а то и из-за гра­ни­цы при­ез­жа­ют в Ниж­ний, что­бы ле­галь­но со­зда­вать на ули­цах свои ра­бо­ты. Сам Ни­ки­та боль­ше все­го це­нит в стрит-ар­те воз­мож­ность диа­ло­га — со сре­дой, дру­ги­ми ху­дож­ни­ка­ми, про­хо­жи­ми, вла­стью. На лок­даун он от­клик­нул­ся се­ри­ей ра­бот «Ре­жим по­вы­шен­ной го­тов­но­сти», где сре­ди про­че­го на­ри­со­вал лю­дей в про­ти­во­га­зах и свой QR‑код. Часть ра­бо­ты «Все тай­ное ста­но­вит­ся…», на­пи­сан­ной на щи­тах, за­кры­вав­ших ста­рый дом, снес­ло ура­га­ном на­ка­нуне ве­сен­них ми­тин­гов, и гра­до­за­щит­ный смысл стал еще и по­ли­ти­че­ским. А ко­гда на­ри­со­ван­ную на еще од­ном ста­ром до­ме хру­сталь­ную ва­зу кто-то пе­ре­черк­нул над­пи­сью, мол, «ни­че­го не по­нят­но», Ни­ки­та вос­ста­но­вил ри­су­нок, но на­ри­со­вал на ва­зе тре­щи­ну, под­чер­ки­вая хруп­кость и ис­то­ри­че­ской за­строй­ки, и стрит-ар­та, и че­ло­ве­че­ской жизни.

«На­ши ху­дож­ни­ки — это ре­бя­та, у ко­то­рых, как пра­ви­ло, нет про­фес­си­о­наль­но­го об­ра­зо­ва­ния, но они ра­бо­та­ют каж­дый день и к 30 го­дам уже со­сто­я­лись. Они цель­ные внут­ри се­бя и зна­ют, че­го хо­тят, — го­во­рит биз­нес­мен Дмит­рий Во­ло­дин. — Важ­но, что все луч­шее, что здесь есть, про­ис­хо­дит без до­пол­ни­тель­ной под­держ­ки, са­мо со­бой. Я как-то по­зна­ко­мил­ся с ро­ди­те­ля­ми Ни­ки­ты Nomerz’a, очень при­лич­ные лю­ди, го­во­рю: «Ка­кое сча­стье!» — «Ди­ма, а мы хо­те­ли, что­бы он в ко­стю­ме хо­дил». — «Вы что, ваш сын счаст­лив, и он ме­ня­ет жизнь. Фра­за­ми». Пар­ню 31 год, он пи­шет фра­зу, ты про­ез­жа­ешь ми­мо, оста­нав­ли­ва­ешь­ся, чи­та­ешь ее с од­ной сто­ро­ны и с дру­гой, а там «друг-враг». За­ви­сит, как посмотреть».

Успех ни­же­го­род­ско­го стрит-ар­та сам Ни­ки­та объ­яс­ня­ет так: преж­ние вла­сти смот­ре­ли на него сквозь паль­цы и, в от­ли­чие от Моск­вы и Пи­те­ра, не за­кра­ши­ва­ли. По­это­му с 1990‑х на­ко­пил­ся мощ­ный пласт и вы­рос­ло несколь­ко по­ко­ле­ний ху­дож­ни­ков. А но­вая ад­ми­ни­стра­ция по­ня­ла, что стрит-арт — это бренд и спо­соб сде­лать го­род при­вле­ка­тель­ным для мо­ло­дых и мод­ных. Фе­сти­валь «Ме­сто» вто­рой год про­хо­дит в рам­ках про­грам­мы «Ниж­ний 800».

Ра­бо­та ху­дож­ни­ка Ни­ки­ты Nomerz «Хру­сталь» (Н. Нов­го­род, Гру­зин­ская, 13). Хлоп­ко­вые жи­лет и блуз­ка, ко­жа­ные шор­ты, все Louis Vuitton

Го­род для людей

«На­до под­дер­жи­вать все жи­вое, неваж­но, к ка­кой сфе­ре куль­ту­ры оно от­но­сит­ся, — го­во­рит Олег Бер­ко­вич. — За­да­ча чи­нов­ни­ков — ста­рать­ся рас­по­знать все на­сто­я­щее и со­зда­вать усло­вия для раз­ви­тия. И да, фо­кус на со­вре­мен­ном ис­кус­стве сей­час один из клю­че­вых. Но на­чи­на­ет­ся все с эко­но­ми­ки. Ниж­ний Нов­го­род по­сте­пен­но пе­ре­хо­дит в пост­ин­ду­стри­аль­ный мир, и к силь­ной про­мыш­лен­но­сти до­бав­ля­ет­ся мощ­ный хай-тек. Сек­тор IT рас­тет очень быст­ро, вы­пуск­ни­ков мень­ше, чем спрос на них. И на­до сде­лать так, что­бы у этих ре­бят не бы­ло по­во­дов уез­жать. Для это­го нуж­ны кра­си­вый го­род, удоб­ная ин­фра­струк­ту­ра и жи­вая культура».

Ре­френ «что­бы не уез­жа­ли» про­хо­дит че­рез раз­го­во­ры и с част­ным биз­не­сом. Dreamlaser для это­го по­стро­и­ли офис, где есть все: от ми­ни-фут­бо­ла до спаль­ни. Плюс со­труд­ни­кам опла­чи­ва­ет­ся лю­бое обучение.

Ре­сто­ра­тор Сер­гей Уха­нов с мяг­кой улыб­кой рас­ска­зы­ва­ет ост­ро­сю­жет­ную ис­то­рию о том, как в 16 лет устро­ил­ся в бар, как в 18 ра­бо­тал в мос­ков­ском клу­бе «Зо­на», где по бар­ной стой­ке хо­ди­ли го­лые де­вуш­ки, как в 20 вер­нул­ся в Ниж­ний, что­бы стать управ­ля­ю­щим ре­сто­ра­на, как три­жды ока­зы­вал­ся «немно­жеч­ко об­ма­нут» ин­ве­сто­ра­ми, как по­том, вдох­но­вив­шись Пик­ни­ком «Афи­ши», ре­шил от­крыть свой биз­нес и про­да­вать лап­шу на­вы­нос, как на­шел по­ва­ра-ки­тай­ца, как по­ехал на ры­нок в Люб­ли­но (при­мер­но так нам в про­шлом го­ду опи­сы­ва­ли ры­нок в Уха­ни) за ин­гре­ди­ен­та­ми, как ки­та­ец от­про­сил­ся на ро­ди­ну и про­пал и как уже во­семь лет се­мья уз­бе­ков каж­дый день ру­ка­ми сме­ши­ва­ет те­сто в про­пор­ции 5 ки­ло­грам­мов му­ки на литр во­ды («во­ду при­хо­дит­ся вби­вать ку­ла­ка­ми»), а по­том тя­нет лап­шу — и так 700 пор­ций в день. За это вре­мя неуто­ми­мое се­мей­ство обес­пе­чи­ло недви­жи­мо­стью всю род­ню в Уз­бе­ки­стане, а Сер­гей бла­го­да­ря успе­ху лап­шич­ной «Со­вок» от­крыл в Ниж­нем еще ряд за­ве­де­ний: от бур­гер­ной «Са­лют» и пиц­це­рии «Юла» до вдох­нов­лен­но­го Шри-Лан­кой «Цей­ло­на», где по­да­ют ог­нен­ный, неза­бы­ва­е­мый кар­ри, во­ду под­кра­ши­ва­ют цвет­ка­ми си­не­го ло­то­са, а сор­бет по­сы­па­ют пы­лью из цед­ры лай­ма. Как Сер­гей по все­му ми­ру со­би­рал спе­ци­а­ли­стов по кар­ри и опоз­дал на са­мо­лет, до­бы­вая кни­гу ре­цеп­тов, от­дель­ная ис­то­рия. Но сво­дит­ся все к то­му же, к лю­дям: «Этот про­ект яв­но не про биз­нес, он про вдох­но­ве­ние и раз­ви­тие. Са­мое стрем­ное, ко­гда ты те­ря­ешь лю­дей, по­то­му что не мо­жешь ис­пол­нить их ожи­да­ний. И вро­де толь­ко все на­ла­ди­лось, а че­ло­век уез­жа­ет в Моск­ву или в Пи­тер. Зна­чит, нуж­но дать ему что-то бо­лее цен­ное. И «Цей­лон» — это как раз ис­то­рия про воз­мож­но­сти, про то, что ты не огра­ни­чен го­ро­дом и его ауди­то­ри­ей, что ты мо­жешь де­лать чуть боль­ше, чем от те­бя ожи­да­ют. И это за­ста­вит нас всех боль­ше чи­тать, об­щать­ся, пу­те­ше­ство­вать, дви­гать­ся вперед».

Ев­ге­ний Бар­те­нев — вы­пуск­ник Выш­ки, ко­то­рый кон­суль­ти­ро­вал РЖД и вер­то­лет­ный за­вод, но пред­по­чел от­крыть ка­мер­ный бар в Ниж­нем (ес­ли вы до­чи­та­ли до это­го мо­мен­та, вам по­ла­га­ет­ся кок­тейль из ро­ма, со­ка лай­ма, ли­ке­ров из цвет­ков бу­зи­ны и фи­ал­ки и ма­ри­но­ван­ной в ти­мьяне и ро­зо­вом пер­це лу­ко­ви­цы), — боль­ше все­го гор­дит­ся, что за семь лет из ко­ман­ды ушли все­го двое и это по­чти се­мей­ное пред­при­я­тие. «Я вы­би­рал ре­бят не по то­му, как они де­ла­ют кок­тей­ли, а по то­му, ка­кой это че­ло­век». Те­перь пар­ни из «Труб» вхо­дят в спис­ки луч­ших бар­тен­де­ров мира.

«Ку­да те­перь?» — спра­ши­ваю я Ан­ну Гор. «Хо­чет­ся до­стой­но от­ме­тить 800‑ле­тие и вер­нуть­ся к тру­до­вым буд­ням. Юби­лей — это празд­ник, у хо­зя­ев пол­но хло­пот. И на­до проснуть­ся утром и осво­ить лег­кий ритм те­ку­ще­го про­цес­са. Толь­ко так, а не в над­ры­ве мож­но де­лать про­рыв­ные ве­щи. Хо­чет­ся при­вез­ти кол­лек­цию зна­ме­ни­то­го му­зея. И про­дол­жить раз­го­вор с Гер­ле­на­ми про вы­став­ку ху­дож­ни­ков, по­лу­чив­ших их пре­мию. Рань­ше это бы­ло невоз­мож­но, на­до бы­ло со­здать се­бе ре­пу­та­цию, по­ка­зать, че­го мы сто­им. Те­перь нас зна­ют все». Кто не зна­ет Аню и Диму.

За­да­ча по­ста­вить Ниж­ний на кар­ту со­вре­мен­но­го ис­кус­ства вы­пол­не­на? «Зна­е­те, как в со­вет­ское вре­мя го­во­ри­ли: «В це­лом — решена».

Ра­бо­та ко­ман­ды «ТОЙ» «Па­мят­ник Н.» (Н. Нов­го­род, Гру­зин­ская, 41а). Хлоп­ко­вые ком­би­не­зон и па­на­ма, все Prada

Фото: Евгений Кузнецов. Стиль: Ольга Дунина. Прическа и макияж: Марина Рой/Tigi. Модель: Дарья Шульгина/Modus Vivendis. Ассистент фотографа: Александр Куликов. Ассистент стилиста: Анастасия Митина. Креативный продюсер: Илья Вершинин. Продюсеры: Алина Куманцова, Данил Белобрага. Кастинг-директор: Илья Вершинин. Ассистенты продюсера: Анна Хлоева, Анастасия Певунова

Дизайн комнаты отдыха в бане +50 фото примеров интерьера

Баня позволяет обустроить полноценный оздоровительный комплекс на своем частном участке. Сооружения возводились еще во времена Древней Руси. Тогда о внутреннем убранстве баньки особо не заботились, куда важнее было качественно попариться и помыться после трудовой недели. Хотя традиции неотступно следуют за этим сооружением, сейчас отношение к оформлению сильно изменилось. При самостоятельном возведении строения на его начальных этапах дизайн комнаты отдыха в бане отходит на второй план. Правильное подведение коммуникаций, выбор печи и обустройство парной — куда более важные вопросы. После того, как основные работы выполнены, на завершающем этапе начинают задумываться о комнате для отдыха. Помещение выступает в роли «приложения» к парной. Их «дуэт» обеспечивает полноценный отдых: в одном как следует потеют и оздоравливают организм, а в другом — постепенно остывают и параллельно проводят досуг. Комната отдыха должна вмещать больше людей, чем парная. Пока одна часть компании будет охаживать друг друга вениками по бокам, остальные могут подождать своей очереди с комфортом: выпив чашку чая под потрескивание дров в камине или просматривая телевизор. Поговорим более подробно о том, как именно нужно обустраивать это важное банное помещение и каких ошибок следует избегать.

Основные рекомендации по оформлению комнаты отдыха

В первую очередь, отделочные материалы должны соответствовать следующим требованиям:

• Не содержать деталей из металла. Банька всегда имеет дело с высокими температурами, поэтому материал попадает под табу, как сильно нагревающийся. Всего одно неосторожное движение и отдых будет испорчен ожогами.
• Быть влагостойкими. Естественно комната отдыха не соприкасается с парной, между ними всегда присутствует буферная зона в виде предбанника или бассейна. Соответственно повышенная влажность этому помещению не грозит. Однако никто не застрахован от форс-мажоров, поэтому не рекомендуют для отделки этой комнаты использовать материалы чувствительные к влажности. Из древесины самой надежной считается лиственница. Она не только не повреждается влагой, но и закаляется при контакте с ней.

Также помещение должно хорошо вентилироваться. Конечно само строение можно возвести из кирпича, но лучше использовать натуральные материалы. Оптимальным станет брус. Древесина экологически безопасна и позволит воплотить традиционные идеи русского стиля в экстерьере и интерьере сооружения. Размеры банной комнаты отдыха определяют в зависимости от габаритов самого сооружения. Минимальной считается площадь в 10 кв.м. К разработке оформления интерьера профессиональных дизайнеров привлекают редко, так как обустройство обычно берут в свои руки.

Обязательно необходимо предусмотреть:

• Крючки для сушки полотенец и халатов;
• Места для хранения личных вещей;
• Зеркало, которое поможет гостям привести себя в порядок.

Также комнату отдыха нельзя загромождать мебелью или декором, проход должен оставаться свободным. Правило «в тесноте, да не в обиде» в данном случае не работает.

    

Особенности зонирования

В комнате обычно присутствуют три зоны:

• Площадка для приготовления пищи;
• Обеденная зона. Она занимает самую большую площадь, так как рассчитана на полноценные застолья, без которых широкая «русская душа» обычно не обходится;
• Зона для спокойного отдыха.

Если банька рассчитана на прием больших компаний, то одному из гостей будет неудобно прилечь и поспать, пока остальные празднуют или шумят. На такой случай отдельный уголок с шезлонгом или диваном отгораживают от остальной комнаты текстилем. Шторы при необходимости позволят создать иллюзию защиты. В других случаях зонирование продумывают заранее и еще на этапе строительства возводят стену-перегородку. Кухню от столовой зоны оптимально отделит барная стойка или широкая столешница. Камин с центральным расположением тоже неплохо справится с поставленной задачей.

Разнообразие материалов для декоративной отделки

(отделка стен, пола, потолка)

Декоративную отделку комнаты выполняют из различных материалов:

• Плитка. Керамика актуальна в римских банях (термах). Ею выкладывают полы или облицовывают стены. Кафель комбинируют с тематическими элементами декора: амфорами, картинами в мозаичной технике, статуями в нишах, колоннами или пилястрами, арочными сводами. Используют в основном майолику, с различными рисунками, покрытую глазурью.
• Вагонка. Подходит для более непритязательных интерьеров. Материал органично вписывается в кантри, прованс, русский стиль.
  • Обои. Используются не так уж часто, так как для комнаты отдыха подходят только надежные, влагостойкие варианты.
• Гипсокартон. Применяется еще реже, чем обои. Необходим для создания каркасов сложных рельефов на потолке, полу и стенах.
• Натуральный кирпич или камень. Материал прослужит не один год. Совершенно невосприимчив к повышенной влажности. Чтобы уравновесить «холод», который исходит от покрытия, в помещении рекомендуют поставить камин.
• Керамогранит. Прочный и надежный вариант, который органично вливается в «благородный» дизайн.

Коробку помещения можно покрасить, заштукатурить, покрыть искусственным ПВХ-панелями, камнем или кирпичом, но эти варианты при случайном соприкосновении с агрессивным микроклиматом парной быстро испортятся. Владельцы обычно предпочитают не рисковать. Из натуральной древесины выбирают:

• Дуб. Обеззараживает воздух, уберегает стены от плесени;
• Ольху. Схожа по характеристикам с дубом;
• Липу. Для материала характерен приятный медовый аромат, который поможет создать расслабляющую атмосферу в комнате;
• Кедр. Выделяет в воздух микрочастицы масел, которые вкусно пахнут и оказывают успокаивающий эффект;
• Осину. Природный антисептик, который со временем сохранит свою форму и не покорежится;
• Ясень. Известен приятным, нежным цветом и оригинальным рисунком на срезах;
• Сосну. Практичная и недорогая древесина распространит в комнате хвойный аромат, но со временем может выделять смолистые капельки на поверхности.

На пол обычно кладут линолеум, плитку или шпунтованные доски. Последние отполированы до блеска, поэтому их поверхность не таит неприятностей в виде заноз для босых пяток гостей. В более дорогих вариантах используют наливной пол. Комната отдыха с подобной отделкой соответствует канонам элитных стилей. Потолок штукатурят, красят или облицовывают вагонкой.

Для пола не рекомендуют использовать ламинат или паркетную доску. При соприкосновении с влагой они могут вздуться и прийти в негодность.

    

Цветовая гамма

Традиционно отдают предпочтение всем оттенкам коричневого. Этот цвет характерен для древесины, которая составляет основу отделки деревенской баньки под старину и современной сауны. Морально отдохнуть получится только в помещении, которое оформлено в спокойных тонах. Они не вынуждают глаза напрягаться лишний раз и психологически расслабляют. Подсознательно легко воспринимаются:

• Белый. Цвет чистоты идеально подходит для банного «символизма»;
• Серый. Нейтральный тон, который отлично справляется с ролью фона;
• Желтый. Оттенок солнца и оптимизма;
• Розовый, персиковый. Нежные цвета, которые настроят на спокойный лад.

Из холодных тонов рекомендуют использовать мягкие, светлые оттенки: сиреневый, голубой, бледно-зеленый. Также в интерьере комнаты отдыха в бане используют пастельные цвета и обязательно акцентные зоны, как и в любой другой комнате. Яркие штрихи помогут слегка оживить и разбавить спокойствие фона помещения.

    

Подбираем мебель

В стандартный мебельный набор входят кресла, диванчик или шезлонг, стол, тумба под телевизор, шкаф для вещей и возможно кухня-уголок с барной стойкой и необходимым оборудованием. В более дорогих вариантах в этом помещении обустраивают печь для барбекю или устанавливают электрокамин. Меблировка помещения будет зависеть от особенностей отдыха владельцев. Возможно кому-то нравится петь караоке и танцевать после парения, а кто-то любит поспать под тихий шум телевизора.

Освещение

Освещение рекомендуют делать рассеянным. Оно не напрягает глаза и располагает к отдыху. Лучший вариант: грамотное комбинирование естественного и искусственного освещения. Окна в комнате отдыха присутствуют обязательно, поэтому днем их держат открытыми, чтобы мягкий солнечный свет беспрепятственно проникал в помещение. Ночью в ход идут точечные светильники, разбросанные по периметру, потолочная люстра и пару бра на стенах в районе акцентных зон. Не рекомендуют выбирать сверхмощные или неоновые лампы. Первые не способствуют расслаблению, а вторые дают холодный, неуютный свет.

Декорирование

Декор комнаты отдыха подбирается в самом конце оформления. С его помощью интерьерную картину делают законченной. Особое внимание уделяют текстилю, который придает атмосфере уют и мягкость. Шторы на окнах, покрывала на диванах, мягкие подушечки, кухонные полотенца — все эти элементы помогают «одомашнить» комнату отдыха. Также в помещении желательно найти место для пары горшков с комнатными растениями. Если в отделке используется древесина, то такой ход становится обязательным, так как зелень органично смотрится на фоне коричневых тонов. Стены декорируют картинам или сериями фотографий, а к углам прикрепляют открытые полки. На них размещают мелкие «тематические» сувениры: статуэтки, чаши, вазы. В русском стиле в центре стола обычно красуется традиционный самовар, который дополняют связкой сушек.

Отдельно подбирают люстру, плафоны бра и светильников особой формы, которые будут органично смотреться в рамках выбранного стиля.

Идеи для интерьера

Свежие дизайнерские идеи для оформления интерьера можно почерпнуть в специализированных изданиях или всемирной паутине. Если же вы являетесь обладателем богатой фантазии, то стилистическое решение можно по кирпичику собрать самостоятельно. Главное, перед процессом, ознакомиться с основными правилами направления, за рамки которых выходить не рекомендуют, иначе результат будет носить экспериментальный характер.

Традиционность русского стиля

Русский колорит воплощают в деталях. В декоре обязательно используют резьбу по дереву, без которой раньше не обходилась ни одна изба или банька. Потолок можно оригинально украсить рядами подвешенных веников. Мебель выбирают из натурального дерева. На столе обязательно наличие самовара. В текстиле используют ткани с вышитым растительным узором. Кухонную утварь выбирают из дерева, керамики или глины с традиционной русской росписью. Пол застилают ковриками различных размеров, которые сшивают своими руками из подручных материалов (обрезки тканей, шерстяные нитки).

    

Строгость скандинавского стиля

В скандинавском стиле превалируют светлые нейтральные оттенки и холодные тона. Яркие цвета допустимо использовать только в акцентном декоре. Отделка простая, без излишеств с деревянными элементами. Мебель выбирают современную с нестандартными формами и обивкой из натуральных материалов. Горящим сердцем в зимнем интерьере станет камин, отделанный белым кирпичом или камнем. Полы застилают мягкими коврами с ворсом средней длины и ненавязчивыми геометрическими узорами. В качестве декора могут выступать вазы с композицией из веток, комнатные растения, светильники оригинальных форм, оленьи рога. От штор отказываются вовсе, а окна закрывают жалюзи. Посуду выбирают простую, белую без росписи и узоров. Текстиль используют натуральный, с грубыми волокнами. Его могут украшать геометрические узоры.

    

Неординарность японского стиля

Японский стиль лаконичен и прост. В стране восходящего солнца и баня мало походит на традиционные варианты. Японцы парятся в бочке с горячей водой. В отделке комнаты отдыха используют керамическую плитку. Окна закрывают бамбуковыми панелями, а двери имеют раздвижную конструкцию. Мебель выбирают низенькую, лучше использовать циновки и традиционные стульчики без ножек. Декорируют помещение парой картин или раскрытых вееров на стенах, традиционными японскими фонарями (андоны, тётины), массивными напольными вазами и подушками, которые кладут прямо на ковры.
Важно знать. В восточном стиле особое место занимают ароматы. В отдельном уголке устанавливают курильницу с благовониями, которые постепенно заполнят комнату и благотворно подействуют на расслабившуюся компанию.

Изысканность классического стиля

Классику сложно воплотить в маленьких помещениях. Этому стилю необходим простор для размаха, поэтому лучше откажитесь от холеного интерьера в тесной комнатке отдыха. В классике используют комбинацию лепнины и резьбы. Мебель выбирают добротную и массивную с однотонной, натуральной обивкой. В текстиле используют изящные растительные орнаменты. Рекомендуют установку декоративных колонн и арочных сводов, которые придадут помещению необходимый лоск. Главной изюминкой комнаты станет камин, декорированный каменной кладкой.

Легкость оформления в стиле модерн

В помещении, оформленном в стиле модерн, отдыхать легко. Направление мягкими оттенками и плавностью линий способствует расслаблению. Для отделки используют натуральные материалы, но допускается и применение имитации (керамогранит, искусственный камень). Мебель выбирают массивную, но простую. Акцентными пятнами станет зелень комнатных растений. В текстиле допускается использование ненавязчивых узоров, но без излишеств. Для декорирования применяют коллажи из фотографий, однотонные подушки, мягкие пледы, тяжелые шторы. Оригинально будут смотреться древесные спилы, которыми украшают стены и пол.

    

Простота деревенского стиля

Стиль с сельским колоритом отдает предпочтение натуральным материалам с грубой обработкой. В текстиле выбирают хлопок, а в отделке превалируют деревянные поверхности. Потолочные балки желательно оставить в первозданном виде, чтобы подчеркнуть самобытность обстановки. Декорируют комнату плетенными корзинами, комнатными растениями, старинными деталями меблировки. К примеру, кухонный гарнитур может быть представлен старым «бабушкиным» шкафом, который слегка облагораживают краской. Посуду выбирают простую, без рисунков и узоров. Полы застилают самодельными ковриками. На диванах красуются клетчатые пледы и подушки, сшитые из разноцветных лоскутков.

    

Заключение

В наше время практически ни одна дача не обходится без баньки. Пусть она будет простенькой, но основную функцию постройке этот факт выполнить не помешает. Если баня тесная и умещает только парную и предбанник, то комнату отдыха «переносят» на открытый воздух. Ее просто обустраивают на террасе. Вариант не подойдет для зимнего отдыха, а над интерьером не придется долго корпеть. В монументальных сооружениях обычно предусматривают наличие комнаты, где гости будут проводить время после процедур. Главное, чтобы помещение могло обеспечить комфортное пребывание и могло похвастаться домашним уютом, в котором легко расслабиться.

Как сделать своими руками стебли из хлопка своими руками всего за 10 минут

Эти деревенские стебли из хлопка своими руками было ТАК просто сделать, и они выглядят чертовски мило!

Здравствуйте, друзья и добро пожаловать обратно в очередной раунд прекрасных идей украшения, которые вы можете воплотить в жизнь всего за 10 минут или меньше!

Да, я серьезно ТАК взволнован этой серией! Я имею в виду, честно говоря, у кого нет лишних 10 минут?

В первую среду каждого месяца я объединяюсь с замечательной группой блоггеров, чтобы принести вам всевозможное вдохновение, которое вам обязательно понравится.Темой этого месяца была {Осень}, и я не могу дождаться, чтобы увидеть, что все придумали!

Может быть, только начало октября, но здесь, в Северной Альберте, мы приближаемся к концу осеннего сезона — да, уже !

Большинство листьев пробилось с ветвей на землю, и в последнее время мы даже просыпаемся от белого слоя инея, покрывающего все вокруг. Нет сомнений, зима уже не за горами…

Но друзья, я планирую понежиться в последнюю минуту, пока не сойдет снег! Осень — мое самое любимое время года, и я определенно планирую наслаждаться ею, пока могу!

Я уже упоминал, как сильно я люблю украшать осень, но очевидно, что тратить кучу денег на украшения, которые я могу оставить только на несколько недель, не очень практично.Вместо этого я сделал несколько своих собственных, и было очень весело наблюдать, как растет моя коллекция осеннего декора…

Тыквы из ткани для фермерского дома

В этом году я действительно хотел попробовать свои силы в создании нескольких из них прекрасные стебли хлопка, которые я видел повсюду, и я был так удивлен, насколько просто их было взбить!

Стебли были всего лишь несколькими ветками, которые мы с Карсоном подобрали во время прогулки по лесу — мы взяли несколько с земли, которые, похоже, могли дать мне ту высоту, которую я искал.

Чтобы добавить ватные шарики, я просто оторвал несколько кусочков от большой сосновой шишки, чтобы прикрепить их к задней части каждого ватного шарика с помощью капли горячего клея, а затем, когда высохнет, я использовал еще немного горячего клея, чтобы прикрепить каждый к моим стеблям.

Друзья, все было ТАК просто! На создание этих сладких хлопковых стеблей своими руками потребовалось всего несколько минут, но они выглядят чертовски мило!

Я думаю, что могу использовать их для украшения нашего нового крыльца в стиле фермерского дома на осень, но в то же время я думаю, что они выглядят так красиво в моем новом офисе!

Теперь я не знаю как вы, но не могу дождаться, чтобы узнать, что придумали другие девушки…

НОМЕРА ДЛЯ АРЕНДА

REFRESH RESTYLE

В СОБСТВЕННОМ СТИЛЕ

НАСТРОЙКА ДЛЯ ЧЕТЫРЕХ

CLEAN AND SCENTSIBLE

IN

ЛЮБОВЬ ДОМА

МОЙ НЕЗАВИСИМЫЙ КУСОК ПРИБУРГИ

МОЙ ДУШНЫЙ ДОМ

Желаю вам ТАКОГО прекрасного дня!

Связанные

Сделай сам венок из хлопковых цветов — сделай свой собственный великолепный венок из хлопковых цветов

Венки — одни из самых красивых украшений, которые вы можете сделать, размещаете ли вы их на входной двери или на стене. твой дом.В любом случае, этот венок из хлопковых цветов просто великолепен, и мы уверены, что вы тоже хотите знать, как его сделать.

То есть, просто посмотрите на это! Прямо из сказки — шикарно, мечтательно, идеально. Это также довольно легко сделать, если у вас есть все инструменты, поэтому мы рекомендуем вам копаться в своих корзинах для поделок, покупать все необходимое заранее и собирать их все.

Материалы для венок из хлопковых цветов

• основа венка
• коричневая крепированная бумага
• шелковая лента
• джутовая лента
• маленький декор деревянное сердце
• белые помпоны
• шишки
• ножницы
• клеевой пистолет

Как сделать венок из хлопковых цветов

Прежде чем мы продолжим, убедитесь, что у вас есть все необходимые материалы, чтобы вы могли сделать свой собственный красивый венок из хлопковых цветов.Вам действительно не захочется искать различные материалы, когда вы собираетесь их собрать!

Шаг 1: Нарезать креповые листья

Первое, что вам нужно сделать, это взять коричневую крепированную бумагу и ножницы . Начните вырезать листочки из материала. Вы можете вырезать по одному или сложить крепированную бумагу и отрезать еще несколько штук за один раз, хотя вы можете добиться большей точности, разрезая их по отдельности.

Вырезая их, убедитесь, что они все красивые. Не нужно, чтобы они были слишком тонкими, так как они будут окружать цветы хлопка.

Шаг 2. Сделайте цветы из хлопка

Хлопковые цветы белые, пышные и очаровательно выглядят. Итак, давайте постараемся воссоздать это как можно лучше. Возьмите белые помпоны и только что нарезанные креповые листья.

Возьмите клеевой пистолет и нанесите горячий клей на тыльную сторону помпона.Принесите второй помпон и склейте их.

Затем налейте еще горячего клея на один помпон и принесите другой, удерживая их близко на несколько секунд, чтобы клей застыл.

Затем добавьте еще горячего клея на оба помпона, которые мы добавили ранее, и нанесите четвертый, приклеивая его к обоим.

Сожмите четыре помпона в форме пухлого хлопкового цветка.

Затем нанесите еще горячего клея на одну из сторон и начните наносить коричневые листья.

Прикладывайте листья, начиная с центра цветка хлопка, заостренным концом вверх с одной стороны.

Повторите процесс и добавьте еще листьев, выполняя аналогичную композицию.

Вам нужно будет применить четыре таких листа. Убедитесь, что они выступают из-под цветка хлопка, и при необходимости добавьте еще горячего клея, чтобы гофрированная бумага оставалась наверху.

Повторите процесс столько раз, сколько необходимо.Мы создали около шести цветов из хлопка, но вы можете сделать столько, сколько захотите.

Шаг 3: Добавьте шишки

Как видите, наша основа для венка сделана из веток, но если у вас есть другая основа, она тоже подойдет. Конечно, нам просто нравится, как здесь сочетаются природные элементы, смешивая венок из веток с сосновыми шишками и то, что кажется хлопковыми цветами.

В любом случае, теперь вам нужно взять клеевой пистолет еще раз и нанести горячий клей на тыльную сторону одной из шишек.Выберите место на венке и поместите его туда.

Убедитесь, что вы держите его нажатым в течение нескольких секунд, чтобы горячий клей застыл. Поскольку это более крупная и тяжелая деталь, вам понадобится немного дополнительного клея.

Нанесите горячий клей на другую шишку и поместите ее на венок рядом с первой.

Возьмите третью сосновую шишку меньшего размера и таким же образом добавьте ее перед двумя первыми.

Шаг 4: Добавьте цветы хлопка

Сейчас идеальное время, чтобы добавить в дизайн цветы хлопка.Возьмите один и нанесите на его спину немного горячего клея.

Найдите место на венке и примените его туда. Поскольку венок из веток довольно неровный, вам нужно вдавить его в древесину, чтобы клей действительно на что-то прилипал.

Таким же образом добавьте второй цветок, аккуратно поместив его на венок.

Если добавить сюда третий цветок, получится маленький букет!

Другие цветы хлопка, которые у вас есть, отлично подойдут с другой стороны шишек.

Сделайте и здесь букет из трех хлопковых цветов.

Мы сделали дополнительный и добавили его рядом с шишками, для более сбалансированной композиции.

Шаг 5: Сделайте двойной бант

Это будет немного сложнее, чем ваш обычный лук, но мы уверены, что у вас все получится. Итак, возьмите шелковую ленту и ножницами отрежьте две длинные части.

Расположите более широкую джутовую ленту и поместите шелковую ленту поверх нее, прямо над ее центром.

Расположите джутовые и шелковые ленты в виде банта, убедившись, что петли расположены правильно. Возьмите второй кусок шелковой ленты и обвяжите его посередине созданного вами банта.

Убедитесь, что вы завязываете его за бантом, завязывая двойной узел, чтобы он не распустился позже.

Обрежьте джутовую ленту, чтобы стороны были симметричными. Кроме того, джут имеет тенденцию довольно быстро распускаться, поэтому не забудьте вырезать все свободные нити.

Какой красивый лук у нас теперь! Шелковая лента, безусловно, выделяет его.

Шаг 6. Сделайте петлю для подвешивания

Вы захотите повесить этот венок из хлопковых цветов на дверь или на стену, так что давайте убедимся, что вы сможете его повесить. Возьмите кусок шелковой ленты и отрежьте подходящую длину.

Завяжите его красивым бантом и убедитесь, что на нем достаточно места, чтобы повесить столько, сколько вам нужно.

Шаг 7: Приклейте бантик

Убедитесь, что вы точно знаете, в каком положении будет размещен кусок ленты, когда вы повесите венок на дверь.Достаньте клеевой пистолет и добавьте пучок горячего клея в то место на ленте, которое соответствует середине венка.

Поместите бантик на клей и убедитесь, что давление сохраняется в течение нескольких секунд.

Шаг 8: Добавьте сердечки

У нас на столе остались материалы — маленькие деревянные сердечки, так что давайте найдем для них место. Нанесите немного горячего клея на заднюю часть одного из сердечек и поместите его на ленту бантика, которую мы только что накинули на венок.

Повторите процесс и добавьте еще сердечек в венок — на бантик, а также на сам венок.

Ну вот! Это красивый венок из хлопковых цветов, который идеально подойдет для вашего следующего отпуска!

Есть место для настройки дизайна, особенно в материалах, используемых для лука, и сердечных украшений. Вы можете работать со всем, что у вас есть дома, но мы действительно думаем, что этот дизайн отлично работает.

Поделитесь с нами своими мыслями в разделе комментариев ниже и оставьте нам несколько фотографий в социальных сетях, чтобы мы могли увидеть ваши результаты!

20 учебных пособий Easy Fabric Flower

Эти 20 простых уроков по цветочному дизайну помогут вам создавать свадебные украшения, домашний декор и многое другое!

Цветы из ткани также станут отличным подарком на память, потому что они не сморщиваются и не умирают. Он может оставаться таким же ярким и красивым, как и в тот день, когда вы его сделали!

Так что вытащите коробку с обрезками и приступайте к творчеству! Возможности безграничны, когда речь идет о цветовых сочетаниях и различных тканях, которые можно сложить вместе.

Используйте цветы из ткани в домашнем декоре, модных аксессуарах и подарочных букетах!

Больше идей для крафта ткани:

Я уверен, вы знаете, что ткань можно использовать не только для шитья! Поскольку ткань настолько универсальна, у нас есть так много уроков, которыми мы хотим поделиться с вами! Например, этот венок из ткани для осени , эти ручки с помпонами и эти овсянки .

Посмотрите вокруг и просмотрите все уроки ремесла, которые у нас есть!

Уроки по цветку ткани

Просто щелкните название проекта, чтобы перейти к пошаговому руководству.

1. Свитер Flowers

2. Войлочная роза

3. Розетка

4. Свернутый цветок из ткани розы

5. Цветок из ткани

6. ​​Ric Rac Rosettes

7. Гигантский одинарный цветок

8. Лоскутная роза

9. Цветок из ткани с оборками

10.Георгины

11. Великолепные 5 минутные цветы

12. Цветы из многослойной ткани

13. Подсолнухи

14. Пуансеттия

15. Цветок из органзы

16. Цветы из ткани Easy Ruffle

17. Войлок Camelia

19. Круглый цветок из ткани с лепестками

20.Полные и фактурные цветы

Если вам нравятся эти уроки, пожалуйста, дайте им пятизвездочный обзор и помогите мне поделиться ими на Facebook и Pinterest!

Наш список предметов первой необходимости:

• Режущий станок Cricut — наш любимый инструмент для творчества. Мы используем его во многих наших уроках!
• Триммер для бумаги Fiskars прост в использовании и прекрасно режет без потертостей по краям.
• Эти ножницы Scotch Precision режут как мечта, и вы получаете несколько пар в упаковке!
• Держите начатые проектные поставки организованными и разделенными с помощью Пластиковые корзины для штабелирования .Я всегда работаю над более чем одним проектом за раз, и эти корзины действительно помогают мне не терять расходные материалы.

Эти 20 простых уроков по цветочному дизайну помогут вам создавать свадебные украшения, домашний декор и многое другое! Щелкните здесь, чтобы просмотреть обучающие материалы!

Продолжить чтение

20 самых смешных вывески для ванной, выставленные на продажу в Интернете, в одном месте! Смейтесь громко и нажмите здесь, чтобы увидеть их все.

Продолжить чтение

Создание настенной подвески из пряжи очень просто, а результаты потрясающие! Простые учебные идеи по изготовлению поделок для недорогого домашнего декора.

Продолжить чтение

Не покупайте конверты для специальных открыток и приглашений, сделайте сами! Коллекция шаблонов и руководств по изготовлению бумажных конвертов.

Продолжить чтение

Украсить сердечками на День святого Валентина, свадьбу или просто так.Щелкните здесь, чтобы получить 25 простых уроков по изготовлению сердечков из бумаги.

Продолжить чтение

Следуй за хитрым блоггером

Растирание цветов своими руками по ткани

Как сохранить любимые цветочные букеты

Это такая забавная поделка для тех детей, которые обучаются на дому, которые немного старше и умеют обращаться с молотком. Может быть, попробуйте сначала определить свои цветы, чтобы сделать их познавательными? Искусство, ремесла и ботаника — все в одном? Или вы можете просто выйти на улицу и начать собирать цветы для искусства! Возможно, вы захотите немного позже закрасить цветы, и мы обнаружили, что цветной карандаш, смоченный в воде, хорошо работает с тканью, на которой мы забивали цветы.Лучше использовать цветы с тонкими листьями и лепестками ярких цветов, чтобы добиться наилучших результатов. Хорошо подойдут розы, одуванчики и яркие ромашки.

Нам просто нравится, как они закончились, когда цвет цветов просачивался в холст, чтобы выглядеть как краска. Мы также добавили немного Lars oomph, вышив поверх растертых цветов! Это отличный способ сохранить цветы, если вы ищете способ сохранить особенный букет навсегда. Это может сработать для одиночных цветов (красные розы из Дня святого Валентина?) Или букетов с особым смыслом (День матери не за горами!).Возможно, вы даже захотите попробовать технику растачивания цветов на свадебном букете, чтобы превратить его в нечто красивое, которое можно будет разместить у себя дома. Кроме того, тогда вы сможете сохранить свои цветы яркими и свежими навсегда!

Материалы:

Вы можете купить материалы в нашем магазине Lars Amazon здесь

Инструкции :

1. Возьмите большой кусок картона и положите его на ровную поверхность. Возьмите материал, который вы хотите растереть, например акварельную бумагу или белую ткань, и приклейте заднюю часть к картону.
2. Выберите цветы, которые хотите использовать, и разложите их на материале для измельчения. Убедитесь, что цветы, которые вы собираете, ярко окрашены и имеют тонкие лепестки. Розы, например, идеально подходят для измельчения. Используйте только бутон цветка, а не стебель.
3. Возьмите цветы с тычинками, пыльцой и т. Д. И разделите их до лепестков. Держите их в форме бутонов. Добавьте немного тонких листьев в свою композицию!
4. Аккуратно заклейте цветы обычным скотчем.
5. Возьмите кусок пергаментной бумаги, достаточно большой, чтобы покрыть ваш рисунок. Используя более плотную ленту, например изоленту, приклейте пергаментную бумагу к картонной основе.
6. Используя киянку или небольшой молоток, начните стучать! Возможно, будет проще вынести свой будущий шедевр на улицу и постучать по тротуару или тротуару. Растирайте, пока пергаментная бумага не станет влажной от пигмента цветов. Вам нужно будет бить сильнее, чем вы думали!
7. Убедившись, что ваш дизайн такой, каким вы хотите его видеть, осторожно удалите ленту и цветы с материала, по которому вы натирали.Приклейте кусок ленты и удалите с поверхности лишние лепестки и пыльцу, удерживая липкой стороной вниз и осторожно касаясь липкой стороной измельченного материала.
8. Если вы довольны растеканием цветочного пигмента, прогладьте его на слабом огне, чтобы цвета закрепились на картоне растертой стороной вниз. Кроме того, вы можете нанести немного пигмента с помощью небольшой кисти и воды перед нагреванием.
9. Подправьте свой дизайн цветными карандашами или акварельными карандашами. Акварельные карандаши отлично подходят для смешивания цветов, а если вы используете ткань, лучше всего рисовать на вашем дизайне, если вы сначала окунете кончик карандаша в воду.
10. Наконец, приукрашивайте как хотите! Добавьте красивую вышивку на свой кусок ткани, например, ленивые ромашки или французские узлы, возьмите засушенные цветы и приклейте их или что-нибудь еще, что вы хотите сделать!

Вот как это выглядело до добавления большинства деталей вышивки.

Наконечники для вышивания

Были использованы следующие стежки для вышивания:

• Французские узлы
• Ленивая ромашка
• Простые строчки

Наше руководство по вышивальным стежкам можно найти здесь

Очень хотелось бы увидеть ваши шедевры.Отметьте нас #LarsMakes of #LarsEmbroidery

Как сделать цветы из крепированной бумаги

Чтобы сделать тычинки тюльпана, отрежьте кусок желтой крепированной бумаги размером 1 дюйм 1 дюйм. Скатайте пальцами крошечный шарик ваты и поместите в середину квадрата из крепированной бумаги. Воткните конец проволоки в ватный диск (изображение 1). Растяните и загните крепированную бумагу на ватный диск и проволоку (изображение 2). Оберните края крепированной бумаги вокруг проволоки и закрепите лентой с цветочным рисунком (изображения 3 и 4).Оберните ленту с цветочным рисунком вокруг крепированной бумаги и проволоки, чтобы они плотно соединялись (изображение 5).

Примечание: Цветочная лента при растяжении становится липкой. Оборачивая ленту вокруг крепированной бумаги, слегка растяните ее, чтобы она стала достаточно липкой и прилипла к себе.

Чтобы сделать лепестки тюльпана, вырежьте полоску крепированной бумаги шириной 4 дюйма. Загните край полосы на 4 дюйма (изображение 1).Продолжайте складывать полоску на себя, чтобы можно было отрезать более одного лепестка за раз (изображения 2 и 3).

Вырежьте шаблоны лепестков тюльпанов из бумаги, на которой они были напечатаны, поместите на сложенную крепированную бумагу (изображение 1) и вырежьте их. Вырежьте 4 внутренних лепестка и 3 внешних лепестка. Лепестки цветов всегда нужно вырезать так, чтобы волокна крепированной бумаги шли вертикально. Удерживая верхнюю часть каждого лепестка большим и указательным пальцами, растяните крепированную бумагу, чтобы лепесток выглядел более реалистично (изображение 2).Расположите внутренние лепестки вокруг тычинки (изображение 3). Каждый лепесток должен немного перекрывать соседний (изображение 4). Закрепите лепестки полоской цветочного скотча (фото 5). Расположите внешние лепестки внахлест и закрепите лентой с цветами. Оберните ленту с цветочным рисунком полностью до проволоки, чтобы создать бесшовный вид.

Чтобы сделать тычинки ромашки, отрежьте кусок желтой крепированной бумаги размером 2×6 дюймов так, чтобы волокна располагались вертикально. Сложите крепированную бумагу на себя.Сделайте прорези в верхних 1 1/2 дюйма сложенной креповой бумаги, чтобы создать бахрому (изображение 1), и держите конец проволоки с цветочным рисунком до края бахромы (изображение 2). Оберните бахрому вокруг проволоки и закрепите лентой с цветочным рисунком (изображение 3).

Отрежьте 24-дюймовый кусок крепированной бумаги и загните край на 4 дюйма (изображение 1). Продолжайте складывать крепированную бумагу, пока она не встретится с другим концом. Распечатайте шаблон ромашки и совместите нижний край с нижним краем сложенной крепированной бумаги (изображение 2).Обрежьте сложенную крепированную бумагу в верхней части шаблона, затем обрежьте шаблон. Вырежьте между каждым лепестком (изображение 3) и разверните крепированную бумагу (изображение 4).

Совместите тычинки с краями лепестков (изображение 1). Оберните лепестки вокруг тычинки, прижимая и складывая по ходу движения (изображение 2). Как только все лепестки будут полностью обернуты, закрепите их длинной лентой с цветами (изображение 3). Придайте каждому лепестку реалистичную форму, раздвинув складки в верхней части каждого из них (изображение 4).Опустите лепестки вниз, чтобы была видна тычинка (изображение 5).

Чтобы сделать пион, скатайте ватный шарик среднего размера. Вырежьте кусок розовой крепированной бумаги размером 2×2 дюйма (изображение 1). Натяните креповую бумагу на ватный диск и закрепите на проволоке лентой с цветочным рисунком (изображение 2). Продолжайте растягивать и оборачивать, чтобы создать бесшовный вид с проволокой (изображение 3).

Отрежьте полоску крепированной бумаги шириной 4 дюйма и сложите ее в квадраты размером 4х4 дюйма.Положите шаблон лепестков пиона на складки крепированной бумаги, убедившись, что волокна крепированной бумаги проходят по лепестку вертикально. Вырезаем 25 лепестков (изображение 1). Пальцами раздвиньте складки из крепированной бумаги вдоль вершины каждого лепестка, чтобы они выглядели более реалистично (изображение 2). Обожмите нижнюю часть каждого лепестка (изображение 3).

Самые внутренние лепестки пиона должны быть выложены тычинками ближе к вершине лепестков (изображение 1). Расположите 3-5 внутренних лепестков (изображение 2) и закрепите их лентой с цветами.Продолжайте добавлять лепестки круговыми движениями вокруг тычинок и закрепляйте цветочной лентой каждые несколько лепестков. Добавьте последние лепестки ближе к низу и оберните цветочную ленту к проволоке (изображения 3 и 4).

Выставляйте бумажные цветы в вазах вместе или по отдельности или используйте цветы в качестве привлекательных подарочных украшений.

Инструкции по изготовлению простых цветов из ткани

Сделайте цветы из ткани всего за несколько минут, используя обрезки ткани и пистолет для горячего клея.Мы покажем вам инструкции, как сделать два разных цветочных рисунка, которые, по нашему мнению, украсят любой наряд. Такие простые, и они выглядят великолепно!

Цветы из ткани ручной работы просты в изготовлении и настолько универсальны. Из них можно сделать заколки-цветы (я покажу вам, как это сделать), носить как брошь, чтобы украсить наряд, или пришить их к сумке. Это отличный способ израсходовать лоскутки ткани, и, что лучше всего, на их изготовление уходит всего несколько минут!

На этой странице мы покажем вам два способа сделать цветы из ткани в двух разных дизайнах; плоская конструкция с колесом или более округлая трехмерная конструкция.

Материалы

Для любого типа тканевого цветка вам понадобятся:

• Отрезок ткани размером около 8 x 8 дюймов (~ 20 x 20 см)
• По желанию — такое же количество тюля, для более изящного прикосновения.
• Небольшое количество фетра подходящего / дополнительного цвета к вашей ткани
• пуговица, бусинки или блестящие украшения
• ножницы для ткани
• пистолет для горячего клея (У меня есть Стэнли) и клей
• заколки для волос из кожи аллигатора или брошь на какой-то основе

Сейчас же… какой цветок вы хотите сделать?

Сделайте цветы из ткани — округлый стиль

В этом разделе я покажу вам, как сделать такой округлый цветок. Лучше всего будет использовать ткань, окрашенную и с «изнаночной» стороны, потому что на готовом цветке вы увидите обе стороны ткани.

Кроме того, я считаю, что он хорошо работает с тканями, которые немного жесткие или упругие, так что цветок сохраняет свою форму.

Шаг 1 — Подготовьте материалы

Вырежьте 9 кружков из ткани примерно 5 см в диаметре. Это будет размер готового цветка, поэтому вы можете соответствующим образом изменить размер круга.

Если вы добавляете тюль к своему цветку, вам также понадобится 9 кружков тюля.

Вырезание 9 кругов может быть утомительным занятием, поэтому вы можете сэкономить время, сложив ткань и вырезав несколько кругов одновременно.

Вам также нужно будет вырезать из фетра два кружка поменьше. Мои примерно 2,5 см в диаметре.

Шаг 2 — Склейте цветок вместе

Сложите первый круг из ткани пополам, а затем еще раз пополам, чтобы получился первый «лепесток».

(Если вы тоже используете слой тюля, сложите один его круг вместе с тканью)

Нанесите каплю горячего клея на загнутый угол.

Приклейте первый лепесток к фетровому кругу.

Приклейте еще три лепестка, чтобы закончить первый слой вашего цветка.

Теперь приклейте первый лепесток второго слоя. Мне нравится смещать лепесток по сравнению с теми, что ниже, но я не думаю, что это действительно важно.

Приклейте следующие три лепестка, чтобы завершить второй слой. На этом этапе вы можете «взбить» лепестки, чтобы придать цветку больше структуры.

Теперь вам нужно добавить последний лепесток к центру цветка. Сложите его, как указано выше, и приклейте к центру небольшой каплей клея.

Шаг 3 — Завершите свой цветок

Вы можете оставить цветок как есть или украсить его пуговицей, жемчугом или каким-нибудь украшением. Вот тут я по центру приклеил блестящую пуговицу 🙂

Шаг 4 — Приклеиваем клипсу

Теперь вам нужно закрепить зажим на задней части цветка.Здесь я покажу вам, как прикрепить его к маленькой заколке для волос, но вы можете легко прикрепить ее к основе броши или пришить прямо к одежде или сумке.

Сделайте два небольших надреза во втором кружке фетра и проденьте зажим через надрезы.

Нанесите небольшое колечко горячего клея на круг из фетра.

Плотно прижмите зажим к задней части цветка, чтобы закрепить зажим на месте.

Сделайте цветы из ткани — стиль вертушки

В этом разделе я покажу вам, как сделать цветы из ткани в стиле плоской «вертушки», как этот.Они немного похожи на ромашки.

В этом стиле хорошо то, что можно использовать ткань с рисунком с одной стороны и пустую с другой. Из-за того, как сложены лепестки, изнанка ткани будет скрыта.

Шаг 1

Вырежьте 8 кружков из ткани примерно 5 см в диаметре. Размер этих кругов будет размером с готовый цветок, поэтому вы можете сделать их больше или меньше, если хотите.

Также вырежьте из фетра 2 кружка поменьше, примерно вдвое меньше остальных. Мои примерно 2,5 см в диаметре. Они будут прикреплены к задней части цветка, чтобы придать ему некоторую структуру, а также прикреплены к заколке для волос, если вы хотите.

Шаг 2

Возьмите большие круги и трижды сложите их пополам. Обрежьте уголки ножницами, чтобы сложенная ткань напоминала мороженое.

Шаг 3

Проделайте то же самое со всеми остальными большими кругами, затем разверните их. Они должны выглядеть примерно так, с волнистым лепестковым узором по краю.

Шаг 4

Возьмите один из больших кругов и дважды сложите его пополам по тем же складкам, которые были в нем после того, как он складывался минуту назад. Теперь это один из лепестков вашего цветка.Нанесите крошечную каплю горячего клея на угол лепестка. Клея не нужно много.

Прижмите лепесток к фетровому кругу.

Шаг 5

Повторите шаг 4 с другим лепестком и приклейте его сверху первого лепестка, но со смещением на 45 ° (одна восьмая круга) вправо.

Продолжайте добавлять лепестки таким же образом, приклеивая каждый под углом 45 ° вправо от предыдущего, пока вы не добавите в сумме 7 лепестков. Не добавляйте пока последний лепесток . Ваш цветок должен выглядеть примерно так.

ШАГ 6

Возьмите последний лепесток и вырежьте вот такой кусочек. Обрезка таким образом поможет нам зажать его между другими лепестками.

Нанесите немного клея на обратную сторону лепестка, затем сдвиньте его так, чтобы он попал на седьмой лепесток (положение 12 часов на фото) и под первым лепестком (3 часа положение на фото) вот так.

Шаг 7.

Приклейте пуговицу или украшение в центр цветка, чтобы завершить его. Вы также можете приклейте заколку для волос из кожи аллигатора на спину если вы хотите носить цветок в волосах.

Вот и готовый цветок:

И еще несколько цветов вертушки.

Надеюсь, вам понравилось учиться делать цветы из ткани! Как получилось у тебя? Если у вас есть вопросы или комментарии, или вы просто хотите поздороваться, пожалуйста свяжитесь со мной с помощью этой удобной формы .

Связанные страницы

Вам также может понравиться …

Хлопковый венок своими руками | Весенний венок

Весна пришла! Подготовьте свой дом к Пасхе, следуя этому простому уроку, и сделайте вручную очаровательный венок из хлопка.

Материалы:
Ватные кирки
Венок из натуральной виноградной лозы
Кусачки с цветочным рисунком
Джутовая лента из мешковины
Атласная лента
Ножницы

Шаг 1: Разрежьте все стебли хлопка на более мелкие кусочки.На каждой хлопковой коробочке должно быть не менее 2–3 дюймов стебля

.

Примечание. Мы начали с шести вариантов каждого цвета: розового, синего, зеленого и желтого. Вы также можете сделать этот венок из стеблей натурального хлопка.

Шаг 2: Начните с того, что заправьте стебли ватных ножек под обернутую виноградную лозу на венке, пока она не зафиксируется. Поскольку мы используем хлопковые коробочки разного цвета, мы разместили пять частей на равном расстоянии, чтобы хлопковый венок разбился на части.

Шаг 3: Продолжайте создавать первые пять частей, смешивая и чередуя цвета. Добавьте кусочки хлопка, пока не получите желаемую полноту.

Примечание: У нас примерно 60 штук.

Шаг 4: Отрежьте кусок джутовой ленты из мешковины, около 42 дюймов в длину. Сделайте лук, мы использовали классический метод лука. Обрежьте хвосты до одинаковой длины. Используйте кусок цветочной проволоки (или отброшенный кусок проволоки из спрея из искусственного хлопка), чтобы прикрепить лук к венку из виноградной лозы.

Шаг 5: Отрежьте кусок атласной ленты длиной около 15 дюймов и сделайте петлю вокруг венка. Обязательно проденьте ее через хлопковые стебли, чтобы они не повредились. Завяжите верхнюю часть ленты так, чтобы что это примерно 5 дюймов в длину.

Поздравляем, вы создали красивый Весенний венок! Осталось только повесить его на стену или дверь на Пасху. Благодаря использованию искусственных хлопковых сборщиков Afloral, этот предмет прослужит долгие годы!

.